1 INTRODUCCION Hablar de
la diablada es hablar del mismo carnaval de ORURO porque es por esta
danza que el carnaval es reconocido en todo el mundo. Pero esta ves no
tocaremos le tema del carnaval, mas que todo nos abocaremos en los
orígenes de la diablada, su historia, primeros conjuntos, sus logros
como danza, su vestimenta y muchos otros puntos que caracterizan esta magnifica
y única danza como es la diablada.
2 MITOLOGIA DE LA DIBLADA Para el hombre de los
andes desde el comienzo existieron seres espirituales de naturaleza maligna,
que no eran odiados sino respetados. Este es el caso de “SUPAY” que
era un pequeño dios solitario y destructor, al que rendían culto
temerosos porque desde sus sitiales derramaba la inmensa variedad de males que
conoce el mundo, que cruzaba cual vagabundo despojado ya de su flauta que
tiempo atras solía tañer con arte encantador para su padre
el Sol
Un día, cuando ya vinieron los españoles con su diablo, este le
preguntó a “SUPAY”
¿Quién eres? “SUPAY”, ¿y
tú quién eres? Yo soy Satanas.
Una vez vencidos los indios, Satanas le invitó a
“SUPAY” a irse con él para que le
enseñara muchas cosas. Pero “SUPAY” no quiso y
prefirió quedarse con los indios:' y huyó para esconderse
en las quiebras de las montañas y en las rocas y sólo
reaparece para ayudar a sus antiguas víctimas. Ahora
es él quien cuida de las llamas de las vacas, de los asnos cuando
estan enpeligro.
Es él quien libra a los indios de las enfermedades,
quien enjuga sus lagrimas. Es él quien,
bajo el nombre de Tío, ayuda a sus sobrinos los mineros'. Al
identificarse la mina con la imagen de la Virgen del Socavón se produce
un extraño sincretismo, surgiendo la danza de la Diablada, mezcla de
angeles y demonios que coexisten en una continua lucha donde se hacen
sutiles y difusas las líneas que diferencian el bien y el mal.
Una leyenda muy difundida es la de “WARI”, un semidiós muy
antiguo que soltó víboras gigantes que lanzaban fuego por la boca
para eliminar a los Urus que contraviniéndolo, deseaban retornar a la
senda del bien; después de matar a muchos, se apareció una Virgen
Morena que las petrificó, salvando al desdichado pueblo de la
extinción total (si bien es una leyenda mas autóctona, no
deja de ser sincrética, ya que entra en la escena pretérita una
virgen católica). En otras versiones,” WARI”, envía
una gigantesca serpiente por el Sur, un Sapo
gigantesco por el Norte, una plaga de hormigas hambrientas por el Este, y un
monstruoso Lagarto por el Oeste, para cumplir el castigo. Atendiendo el clamor
de los Urus, hizo su aparición una bella Ñusta (o Virgen Morena),
quien en lucha denodada derrotó al temible
“WARI”. Desde entonces “WARI”
buscó morada en lo mas profundo de la tierra donde cuida las
riquezas de sus entrañas (en tanto el Sapo, la Serpiente y el Lagarto
fueron convertidos en piedra ylas Hormigas en Arena).
3 ORIGEN DE LA DIABLADA ¿Por qué
diablos? Puede surgir la pregunta al no conocer el verdadero origen,
nace a partir de la leyenda de “WARI” que es el diablo derrotado
por la Ñusta, que se configura en la imagen de la virgen María.
El arcangel Miguel que es el primer patrono del departamento de ORURO personaje que derroto a los 7 pecados
capitales.
Ademas en ORURO es el único lugar
en el mundo donde los diablos se pasean por la casa del señor.
El origen de la diablada viene de forma paralela con
el carnaval de ORURO ya que la danza muestra un
profundo lazo con el culto andino del
maligno “SUPAY” de “WARI” dios de las montañas y
el diablo de la parte católica.
La religión católica fue diseñada como un sistema
educativo para la conversión de indígenas adultos de sus
costumbres paganas.
Pero el mutuo influjo religioso produjo un sincretismo
peculiar en nuestra sociedad.
Desterrados de sus ayllus, los originarios al servicio de los conquistadores invocaban en los socavones a su legendario
dios de las profundidades: “WARI” convertido en el dueño de
los parajes o “EL TIO”.
Entonces el tío fue convertido en deidad benefactora del mitayo, quien
le solicitaba protección y riqueza a cambio de chicha, alcohol y coca.
Al pasar los años el hombre andino fue adoptando la fe
católica como
estrategia de supervivencia.
El drama teatralizado de la lucha entre el Arcangel
San Miguel y laVirgen de la Candelaria, frente a los diablos y Satanas,
tiene una doble interpretación.
En el sentido cristiano, resultaría ser exponente de los siete pecados
capitales de la corte del 'Príncipe rebelde
Luzbel'.
Pero como una
satira al conquistador, la diablada implica una rebeldía del mitayo minero que,
disfrazado de diablo contra sus opresores, utilizaba la danza religiosa para
expresar su ansia de libertad y de lucha para lograrla.
El mitayo tenía escasas licencias y una de las
excepciones era salir de su trabajo subterraneo en carnavales, mientras
los bacanales proliferaban en la ciudad, tolerados por la Iglesia.
4 COMPONENTES DE LA DIABLADA Empezamos con la imagen
del Arcangel San Miguel, primer patrono
de la ciudad de Oruro
(1596). Cabe resaltar el traje del
disfrazado que es réplica del traje de
la imagen de San Miguel, ubicada en la nave izquierda del
Templo del Socavón en Oruro.
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Lucifer.-Es el 'Elegante príncipe del mal', es representado
cubriéndose con una capa larga de pana, con esclavina, bordadas ambas e
incrustaciones de lentejuelas y vidrios de colores a lo
largo de su cierre delantero. La careta no lleva animales y su pelo va echado atras, desde la frente. Una corona de lata,
un cetro en la mano de madera dorada y, sobre todo, una
mascara mas imponente que las demas (de los diablos de la
tropa).
[pic]
El diablo .-Vestido con una careta (nunca veras dos iguales) que representael
rostro pecador de quien lo trae, con dientes de espejo, ojos grandes, cuernos
de colores, peluca rubia (hecha de cola de caballo en principio) una pechera y
faja (al estilo romano), ropa intima de algodón (no existía otra
aquella época) blanco, tres PAÑUELOS DE SEDA en la espalda (ojo
no es CAPA, hermanos peruanos repito, NO ES CAPA, antes era un solo pañuelo,
se aumentaron 2 en los años 40's), pañuelo en la mano izquierda,
serpiente en la mano derecha, pollerín de CINCO HOJAS, tres a la vista
(dos debajo de los pañuelos de la espalda) y botas, al mejor estilo
INGLÉS VICTORIANO. Les presento a. LA DIABLADA! (solo de Oruro no?)
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La China Supay.- La 'hembra del diablo' (en idioma quechua) es la
representación de la 'tentación' de la carne, la
debilidad humana por los placeres, a los cuales 'Lucifer' que es su
pareja, también sucumbe. Lleva como atuendo una vestimenta de
'Chola orureña' a la que se aditamenta una mascara de
yeso y una 'tiara' en la cabeza (pues es la 'mujer' de
Lucifer).
Las 'Chinas Supay' en realidad eran representadas por HOMBRES, en el
desarrollo de la fiesta, las mujeres tenían otro rol (que no era precisamente
bailar), ellas acompañaban a sus maridos,
novios, hermanos, papas; cocinaban y preparaban las bebidas, desde los
años 70's las mujeres ya son parte del Carnaval orureño.
[pic][pic]
El Oso Personaje relacionado con el
'Jukumari' (oso andino), que otras fuentes lo mencionan como OSO simplemente.
La vestimenta esta lograda con diversidad de cueros de animales (algunas veces
oveja, otras llama, alpaca, hoy en día textura
sintética)
.
Su misión en la danza es la misma que cualquier
payaso, alegrar, sacar a bailar a las niñas y jovencitas que espectan la
danza.
[pic]
El Cóndor Figura individual (solo uno en todo
el conjunto), representa al ave parte de la identidad cultural de bolivianos,
chilenos y otros países que admiran su magnifica presencia. El traje
(lamentablemente) esta hecho de un
cóndor real, así que usan pellejos de cóndores muertos que
los indígenas encuentran. COMO ES UNA DEIDAD ANDINA, es una norma cultural NO VENDER AL DIOS MUERTO.
[pic]
5 VESTIMENTA.- La perfecta formación de la vestimenta de centenares de
diablos bulliciosos que sostienen en una mano la inofensiva víbora
diabólica, de trapo verde y resorte, mientras que con la otra mano con
un guante blanco y un pañuelo de rojo se abren espacio. Para vestir al “diablo” a quienes se supone
que da riquezas materiales (ORO Y PLATA = Wari y Quwac), los bordadores ponen
el arte de sus dedos embrujados en cada puntada de los deslumbrantes
pañuelos con que cubren sus espaldas los seres infernales. De su parte,
manos de mascareros de experiencia secular leshan provisto de mascaras
ornamentadas que son verdaderas creaciones artísticas, originales y
audaces de modelos por lo general con sapos, lagartos y víboras, fueron
los animales que el semidiós “WARI” envió para la
destrucción de los Urus, antiguos habitantes ,
ademas de representar a las waqas que rodean nuestra ciudad.
Estos rasgos se mantienen en los disfraces y mascaras de diablos, se observa la
representación de sapos y serpientes (en la actualidad estos se ven
transformados en dragones debido a la inventiva de los artesanos que
confeccionan mascaras y disfraces).
Otro rasgo significativo es el cinturón de monedas de plata y su sonido:
'chill chall”, 'chill chall' o 'chull chull' ; a
la manera de una representación onomatopéyica de los sonidos de
la caída de las lluvias o de los charcos de agua que se forman
después. Una grabación de estos sonidos de las monedas en la
diablada, fue identificada y contrastada por personas Quechua y aymara hablantes con los sonidos de la lluvia.
Entre las dos filas de dominios danzan algunos disfrazados con pieles de
animales totémicos, siendo el principal el Cóndor aymara
“Mallku”, de atras aún a la distancia, deslumbra el
“angel” con su casco rutilante, sus ojos vidriados, su
espada culebrina, su escudo bruñido, con una vestidura alada blanca o
celeste.
6 PRIMEROS CONJUNTOS Las primeras comparsas de
Diablos, corresponden a las extintas agrupaciones organizadas porlos
trabajadores mitayos de las distintas minas que circundaban la villa de San
Felipe de Austria hoy ORURO,
de la que no se tienen mayores referencias.
Posteriormente se fueron formando instituciones con el afan de recuperar
estas danzas y rendir homenaje a la virgen del socavón
y es así que surgen las siguientes agrupaciones.
LA GRAN TRADICIONAL AUTENTICA DIABLADA ORURO (Fundad
el 25 de noviembre de 1904).
Este conjunto es creado después de ver la cuantiosa baja de los mineros
en los socavones de plata en la villa, es por esta que algunos costureros,
posteriormente los mañazos o matarifes venidos de Cochabamba, deciden
continuar con el legado dejado por los mineros adquiriendo su respetable
antigüedad.
Se reconoce como el promotor de esta iniciativa a don Pedro Gonzales
Flores, quien bailaba junto con otros personajes de la cultura local con los
que empezaron con el nombre de “Conjunto de Diablos” o
“Comparsa de Diablos” o simplemente “Diablada de los
Mañazos”
Se reconoce a los mañazos la virtud de representar por muchos
años el relato del cura Montealegre cuyo relato permite apreciar la demostración
artística y callejera de los 7 pecados capitales.
Es en la guerra del Chaco que se suspenden las
festividades, y muchos de sus integrantes tienen que engrosar las líneas
de los regimientos en la campaña, es de lamentar que algunos tienen que
ofrendar la vida por la patria como
la gran mayoría de suscamaradas. La ciudad extrañaba el
traquetear de las espuelas y la danza viril de la diablada ausente en tan
inútil conflagración.
A partir de 1945, con la presencia de nuevos conjuntos de diablos, la tradicional
Diablada de los matarifes o de los mañazos, decide denominarse Gran
Tradicional Auténtica Diablada Oruro, precursora institución en
relación a las otras diabladas, que se habían formado, sin antes
haber pasado por las filas de la 'Auténtica'. Toma para
sí el buzo rosado como característico de la
agrupación, el color carne. que distingue al
gremio
FRATERNIDAD ARTISTICA Y CULTURAL “LA DIABLADA”.- (Fundada el 25 de
febrero de 1944).
'Fraternidad, por la amistad y por la hermandad, en nuestra fe a la Virgencita del Socavón'. Así
contaron los antiguos fundadores de la Fraternidad Artística y Cultural
La Diablada, cuando lejanas resonancias de música y danza,
todavía brillaban en los ojos de quienes un 25 de febrero de 1944
fundaron la diablada de los fraternos.
La historia cuenta, que en los antecedentes de su fundación, los siempre
conocidos 'pijes' o 'kharas' (jóvenes de clase
media), fueron cobijados por la única diablada de entonces “La
diablada de los mañazos”
Intrépida acción que sorprendió a los transeúntes
de nuestra ciudad. Ellos vieron a los famosos diablos de Oruro, integrada por mañazos y pijes,
personajes que en su ferocidad infernal hicieron temblar las calles
con violencia y terror. Yano era el Carnaval de las carrozas
y de los foraneos disfrazados, era el Carnaval de Oruro
Pero el destino determinó la inevitable división. Los pijes se separaron de los mañazos y decidieron fundar
una nueva institución con el nombre de Fraternidad, que ademas
sería Artística y Cultural, dos términos que presintieron
iniciativas para el futuro.
Así llegó la Fraternidad Artística y Cultural La Diablada
a su primer Carnaval el año de 1945 para estrenar angel,
cóndor y nuevos luciferes. Así propiciaron por vez primera, la
Gran Velada de Arte Regional, un acontecimiento
artístico y cultural.
El tiempo se encargó de calificar a la Fraternidad, como la mas
dinamica e impulsora de nuestro folklore. Gracias a la creatividad de
sus socios, se confecciona el primer pañuelo bordado, dejando en el
recuerdo a las antiguas pañoletas floreadas; se crea el primer traje de
ensayo, definiendo el elegante uniforme que hoy ostenta; se establece
uniformidad y coreografía en la danza de los diablos y se adapta el
relato de los diablos para teatro. La diablada de Oruro comienza a cambiar para todos.
En 1992 mediante el ingenio y el rigor documental de sus
socios, la Fraternidad inaugura el primer grupo de las diablesas. Figuras que significan la juvenil presencia de señoritas.
Figuras que agilmente elevan en alto los brillantes
pañuelos de una abigarrada pero escogida coreografía.
7 LOGROS DE LA DIABLADA Es La GranTradicional
Auténtica Diablada Oruro, zuien merecidamente ha obtenido distinciones y
galardones departamentales y nacionales, como justo reconocimiento a su
trayectoria y a su aporte para la evolución del Carnaval de Oruro a
través de la majestuosa danza de la Diablada, como ente originario que
sirvió de inspiración en la época donde proferían
las demas dantescas organizaciones.
La Gran Tradicional Auténtica Diablada Oruro ha tenido una gran
trayectoria a nivel nacional e internacional, resaltando los viajes Chile el
año 1928, al Perú, en los años sesenta.
Fraternidad Artística Cultural “La
Diablada” se proyecta a nivel internacional. Fue
en 1958 cuando albos trajes y mascaras de iracunda expresión
impresionaron al público costero de la ciudad de Iquique.
En los 'setenta' la Fraternidad viaja al Perú, Argentina
y Venezuela.
Muy cerca a 1980, los diablos fraternos viajan a Europa en
una de sus mas importantes visitas continentales. Siendo promotores de la infinita riqueza de nuestra Diablada.
Así la Fraternidad ingresa a la década de los noventa y conmemora
en su historial otros viajes como aquel inolvidable
acontecimiento deportivo en el Mundial de fútbol de 1994. O bien la
Semana Cultural Boliviana en Chile
o bien el Festival de las Artes en San José de Costa Rica.
La 'Diablada Ferroviaria' se
encargaría de iniciar la gira internacional de sus actuaciones, la
misión: promover el folklore regional. Visitanla República Argentina, mediante
invitación de la fabrica Kaiser y el Centro boliviano universitario de
Córdova. Un sentido público
admiró la calificada presentación de unos diablos, que recogieron
para siempre los inolvidables recuerdos del
calido sentimiento argentino.
Para 1967, a invitación de la Casa Municipal de Cultura de Lima
Perú, la diablada del 'buzo rojo', se presenta en la ciudad de
los Virreyes, como también en las históricas y coloniales
ciudades de Arequipa, Cuzco, Tacna, Mollendo y Puno. Un comentario del Diario
La Prensa de Lima decía 'Cientos de ocasionales espectadores
que transitaban por el centro al mediodía, gozaron con la presencia de
120 diablos; y muchos de ellos calificaron el desfile como una
'maravillosa experiencia'.
Ya en la década de los noventa, entre sus muchos viajes, participan del Segundo Festival de Teatro
Iberoamericano en Bogota Colombia.
La prensa colombiana los mencionaba como
'los egresados de las tinieblas del
mismo infierno' al término de su elocuente y exitosa
presentación.
Y así también colmaron la expectativa de otros
países. En España, con el Festival de Tandor de Barcelona;
en México con el III Festival de Música y Danza Indígena
de la ciudad de México y en Chile con el Festival Mundial de Teatro
'Iti- Chile-1993'.
Así llegan anualmente a los pies de la Virgen del Socavón, con el
rojo esplendor de unos diablos que indiscutiblemente son: la
emblematicafuerza de una incendiaria diablada llamada Ferroviaria'.
La Diablada Urus, visita diversos escenarios de la geografía nacional e
internacional. En 1964 es invitada por el gobernador del
Estado de Sao Paulo,
República del Brasil. Fue el coliseo de Ibirapuera y las ciudades de
Santos y Campos Grande, testigos de la coreografía y el arte regional de
la 'Urus'
Llegaron también al Perú y demostraron la autenticidad de la
diablada de Oruro. Ciudades como
Puno, Arequipa, Tacna,
Ica y la misma Lima se asombraron por la centellante
presencia de la Diablada Urus. En Argentina
recorrieron las calles de Jujuy,
Salta y Salvador y mas tarde retornaron nuevamente al Perú
presentandose en las ciudades de Juliaca y el Cuzco.
La Diablada Urus, se caracteriza actualmente por el indiscutible estilo de su
coreografía, por una danza que les es propia y por una entusiasta e
incansable energía que identificara por siempre, a los alegres
diablos del buzo celeste
8 SU COREOGRAFIA.- La uniformidad de los trajes; tanto de ensayo como aquellos
que se lucen en el día Sabado de Peregrinación y los
restantes días del Carnaval; trajo consigo la innovación coreografica,
con la diagramación de pasos, movimientos y el diseño de figuras
que no solo estan preparadas para ser escenificadas en espacios
abiertos, como ser avenidas, calles y plazas; sino también para el
teatro o el coliseo.
La danza coreografiada consta de las siguientesfiguras:
Primera Parte
La Invasión y el Paseo del Diablo
El Saludo
El Ovillo
Segunda Parte
El Relato de la Danza de la Diablada
La Estrella
Tercera Parte
Las Aspas
El Tridente
El Trébol
La Cadena de Tres
El Paso del Diablo
La Maraña
La Mecapaqueña
La Cueca
9. CONCLUCIONES En conclusión la diablada que
empezó como una danza regional logro
representar de manera extraordinaria no solo el carnaval de ORURO
sino también a BOLIVIA.
Enorgulleciendo a nuestro país de manera social,
cultural, devota hacia el mundo. Reconociendo también a las
demas danzas como son: La Morenada, Tobas, Caporales, Tinku, Llamerada,
Kullawada, Moseñada, Los Incas, Waca Waca, Suri Sicuri y demas
danzas que faltan resaltar.
El año 2001 la UNESCO declaró al carnaval como 'Obra
Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad'.
De acuerdo a la Ley 602 de la República de Bolivia,
son organizadores del
Carnaval de Oruro: La Alcaldía Municipal de Oruro, la Asociación
de Conjuntos del Folklore y el Comité Departamental de Etnografía
y Folklore de Oruro.
10. BIBLIOGRAFIA
Pelaez, Rafael Ulises: 'El Relato de la Danza de los Diablos'
(Obra teatralizada) (1947).
Altamirano, Félix: 'Reseña Histórica de la
Fraternidad Artística y Cultural 'La Diablada' (1990
Peñaranda V.G., José: 'Leyendas y Tradiciones de la Danza de
la Diablada' (Ensayo - 2005).
Museo Nacional de Etnografia y Folklore (MUSEF
www.google.com
