Universidad Autónoma de Nuevo León
Preparatoria 8









Apreciación De Las Artes
ETAPA 1
La función del arte y su clasificación
“Actividad Diagnostica”
CONTENIDO: da respuesta en plenaria a las preguntas a partir de la lectura.



Grupo: 228
Nombre: Arely Astrid Sanchez Torres Lic. Pablo de la Cruz Rodríguez
5-febrero-2014

A partir de la lectura que realizaste, contesta las siguientes preguntas
A) ¿Por qué el arte no puede separarse de la sociedad?

El arte y la sociedad lo pueden ignorarse porque el arte mismo es un fenómeno social. Lo es, primero porque el artistas por originaria que sea su experiencia vital es un ser social; segundo, porque su obra, por honda que sea la huella que deje en ella la experiencia originaria de su creador y por singular e irrepetible que sea su plasmación, su objetivación en ella, es siempre un puente, un lazo deunión, entre el creador y otros miembros de la sociedad; tercero porque la obra afecta a los demas, contribuye a elevar o desvalorizar en ellos ciertos fines, ideas o valores; o sea, es una fuerza social que, con su carga emocional o ideológica, sacude o conmueve a los otros. Nadie sigue siendo exactamente como era después de haber sido sacudido por una verdadera obra de arte.

B) ¿siempre ha existido el arte? Si ¿En qué basas tu respuesta?
Son relaciones históricas y, por lo tanto, problematicas.
Por parte del artista, son unas veces de armonía o concordancia; de huida o evasión, otras; de protesta o rebelión. Por parte de a sociedad y del estado: favorables u hostiles a la creación artística: de protección o limitación –en mayor o menor grado-de libertad creadora. El caracter problematico de las relaciones entre arte y sociedad deriva de la naturaleza problematica misma del arte. Toda gran obra de arte tiende a universalidad, a crear un mundo humano o humanizado que rebase la particularidadhistórica social o de clase
C) ¿Cual consideras que es el papel del arte dentro de la sociedad vives?

En la sociedad donde vivo el arte ya interpreta un papel en donde es mas un pasatiempo, que como un fin o un medio para ganar dinero, ya la mayoría de las obras de arte estan hechas con el fin de transmitir un mensaje a la comunidad que los rodea, ya estos sean de paz, de reflexión, de dolor, etcétera.
Algunas de estas obras de arte llegan a hacerse de forma ilegal (la mayoría de las veces) pero aun así todas tienen el mismo fin…el de trasmitir un mensaje a la sociedad que los rodea.
• Heródoto y Tucídides son considerados los pioneros del moderno estudio de la historia en el campo de la búsqueda filosófica, literaria, y científica. Polibio fue el primero en introducir en su estudio el concepto de militar.
• La filosofía produjo literatura con los dialogos de Platón, mientras que su discípulo Aristóteles, en su obra Poética, formuló el primer criterio de la crítica literaria. Ambas figuras literarias, en el contexto de las contribuciones de la filosofía griega en las épocas clasica y helenística, dieron nacimiento al concepto de ciencia política, el estudio de la evolución política y la crítica de lossistemas de gobierno.


DE LA ESCLAVITUD EN GRECIA
La esclavitud en la antigua Grecia fue un componente esencial en el desarrollo económico y social del mundo griego de la antigüedad y estuvo vigente a lo largo de su historia. Los griegos consideraron la esclavitud no sólo como una realidad indispensable, sino también como un hecho natural, incluso los estoicos, en general, o los primeros cristianos no la cuestionaron.2 3 4 La mayoría de los escritores antiguos entendían que la esclavitud no era tan sólo un fenómeno natural, sino también necesario. No obstante, también aparecieron algunos debates aislados que levantaron el 'grito en el cielo', como se observa en los dialogos socraticos, o algunos estoicos que expresaron la primera condena de la esclavitud de la que se tiene un registro histórico.4
De acuerdo con la tradición historiografica moderna, este artículo sólo trata de los esclavos-mercancía (forma calificada como esclavos enseres por los autores anglosajones) no de grupos dependientes como el penestes de Tesalia, los hilotas de Esparta ni tampoco los clarotas de Cretacuya posición era compleja, cercana a la de servidumbre del medioevo. Un esclavo-mercancía, es un individuo privado de libertad y sujeto a la voluntad de un propietario que puede comprarlo, venderlo o alquilarlo, como un bien.
La esclavitud en la antigua Grecia plantea problemas importantes a los estudiosos ya que la documentación es dispar y muy fragmentaria,concentrada sobre la ciudad de Atenas. Ningún tratado se refiere específicamente al tema, e incluso, a menudo la misma terminología es vaga. Los argumentos judiciales del siglo IV a. C. no se interesan por el esclavo mas que como fuente de ingresos. La comedia describe a esclavos de comedia; la tragedia menciona a esclavos de tragedia. Es difícil distinguir con certeza a un esclavo de un artesano en la producción iconografica o entre las estelas funerarias. Incluso la terminología es a menudo vaga. Actualmente, la esclavitud griega es objeto de debates historiograficos y, en particular, el debate se centra alrededor de dos cuestiones: Si se puede decir que la sociedad griega era esclavista, y, la segunda, si los esclavos griegos formaban una clase social.5


HOMERO
(s.VIII a.C.) Poeta griego. En palabras de Hegel, Homero es «el elemento en el que el mundo griego vive como el hombre vive en el aire». Admirado, imitado y citado por todos los poetas, filósofos y artistas griegos que le siguieron, es el poeta por antonomasia de la literatura clasica, a pesar de lo cual la biografía de Homero aparece rodeada del mas profundo misterio, hasta el punto de que su propia existencia histórica ha sido puesta en tela de juicio.
Las mas antiguas noticias sobre Homero sitúan su nacimiento en Quíos, aunque ya desde la Antigüedad fueron siete las ciudades que se disputaron ser su patria: Colofón, Cumas, Pilos Ítaca, Argos, A El arte sigue siendo, de los actos mas preciados por las personas de la sociedad, pero ya no se gana dinero, es solo una forma de mostrar inspiración por el artista, y transmitir esa inspiración a otras personas para que también se integren en el arte.
Porque el arte y la sociedad van de la misma mano, no puede haber sociedad sin arte, y no puede haber arte sin sociedad, es algo casi indispensable para las personas.