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Diarios de Motocicleta



Universidad de Costa Rica
Escuela de Estudios Generales
Apreciación de Cine

Guía de Analisis de un Filme:
Diarios de Motocicleta


FICHA TÉCNICA:

Título original: Diarios de motocicleta
País: Francia, El Reino Unido, Estados Unidos, Alemania, Argentina, México, Chile, Perú
Año: 2004.
Fecha de estreno: 08/10/2004
Duración: 126 min.
Género: Drama, Aventuras, Biografico
Sinopsis:
Basada en los diarios del Che Guevara, la película cuenta el viaje que hizo el revolucionario junto con un amigo en motocicleta a través de América Latina.
Dirección: Walter Salles.
Interpretación: Gael García Bernal (Ernesto Guevara de la Serna), Rodrigo de la Serna (Alberto Granado), Mía Maestro (Chichina Ferreira), Mercedes Moran (Celia de la Serna), Susana Lanteri (Tía Rosana), Jean-Pierre Noher (Ernesto Guevara Lynch), Lucas Oro (Roberto Guevara), Marina Glezer (Celita), Sofía Bertolotto (Ana María), Facundo Espinoza (Tomas).


Asistente de Dirección: Julia Solomonoff y Claudio Reiter
2do asistente de dirección: Federico Berón
Asistente de producción: Mónica Lima
Asistente de arte: Matías Martínez
Casting: Norma Angeleri, Pablo Pérez Giménez Walter Rippell
Casting de extras: Norma Angeleri
Coproducción: Daniel Burman, Diego Dubcovsky
Departamento artístico: Alejandro Gastón Mondello, Alvear Angélica, Ana Piaggio, Ariel Guillermo Mondello, Daniel Mauvignier, Estella Zeballos, Fernanda Abadía, Jorge Mondello, Julio Ojeda, Lorena Acin, MartínLibert, Matías Martínez, Silvina Carballo
Departamento de transportes: Sergio Miguel
Departamento editorial: Fabien Pascal, Gilbert Carreras, Isabelle Julien, Luis Bernardez, Maria Montoreano, Miguel Sverdfinger, Patrick Thauvin
Departamento musical: Anibal Kerpel, Lee Scott, Robb Boyd, Stephen Lotwis
Dirección: Walter Salles
Dirección artística: Coca Oderigo, Laurent Ott, María Eugenia Sueiro
Diseño de producción: Carlos Conti
Efectos especiales: Georges Demétrau
Efectos visuales: Adam Stern
Escenografía: Graciela Oderigo
Escritores: Notas de viaje: Ernesto Guevara
Fotografía: Eric Gautier
Guión: José Rivera; basado en el libro 'Notas de viaje' de Ernesto 'Che' Guevara y en el libro 'Con el Che por Sudamérica' de Alberto Granado.
Jefe de Producción: Raúl Campos
Maquillaje: Alejandro Staricco, Araceli Farace, Ariel Godoy, Esther Barbieri, Jana Carboni, Jean-Jacques Puchu, Juan A. Redondo, Juan Angel Redondo, Juan Pedro Rodríguez Valiente, Karina Arbulú, Katerine Astete, Laura Borselli, Laura Quijandría, Luigi Rocchetti, Marisa Amenta, Marisol Ortega, Norma Recalde, Sebastian Molchasky
Montaje: Daniel Rezende.
Música: Gustavo Santaolalla.
Producción: Michael Nozik, Edgard Tenembaum y Karen Tenkhoff.
Producción ejecutiva: Robert Redford, Paul Webster y Rebecca Yeldham.
Sonido: Andrea Lakin, Bryan Arenas, Catherine Harper, Christopher Moriana, Christopher Sidor, Colin Cooper, David Romero, Dennis Twitty, Frank Gaeta, Gary Coppola, Javier Bennassar, Jean-Claude Brisson, Jed M. Dodge, LauroGalindo, Leandro Lima, Patricio A. Libenson, Patrick Giraudi, Peter Gleaves, Terry Isted, Todd Niesen, Todd Orr, Victor Alejandro Tendler
Vestuario: Beatriz Di Benedetto y Marisa Urruti.
Premios: Oscar 2004 a al mejor canción (Al otro lado del río). Nominada al Oscar al mejor guión adaptado. Festival de Cine de San Sebastian 2004, premio del público. Festival de Cine de Cannes 2004, premios François Chalais, del Jurado Ecuménico y Técnico. Premios BAFTA 2005, premios Anthony Asquith y a la mejor película en lengua no inglesa.

INFORMACION SOBRE EL DIRECTOR O ACTORES PRINCIPALES:
Director: Walter Salles:
Walter Moreira Salles Jr. nacido en Río de Janeiro el 12 de abril de 1956, es un director de cine brasileño. Es hijo del fallecido embajador y banquero Walter Moreira Salles, y copropietario del banco brasileño Unibanco. Estudió economía en la Pontificia Universidad Católica en Río de Janeiro (PUC-RJ), y una maestría en comunicación audiovisual en la Universidad de California.
Se caracteriza por recurrir a temas como el exilio y la búsqueda de identidad en sus películas. Adquirió notoriedad después de su película Terra Estrangeira (1995), película premiada en Brasil como mejor filme del año. Posteriormente comenzó a coleccionar nominaciones y premios internacionalmente. Entre otros, ha ganado el Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín, el Globo de Oro, el Ariel de Plata en México, el Cóndor de Plata en Argentina, el premio BAFTA en el Reino Unido y el premio del público en elFestival de San Sebastian. Estación central fue nominada ademas para ganar el Oscar a la mejor película extranjera, en 1998.
Filmografía:
* Paris, je t'aime, (2006)
* Dark water (La huella, Agua turbia), (2004)
* Diarios de motocicleta (The motorcycle diaries, 2004)
* Castanha e caju contra o encouraçado Titanic (cortometraje), (2002)
* Abril despedaçado (Abril despedazado, Detras del sol), (2001)
* Adao ou somos todos filhos da terra (cortometraje), (1999)
* O primeiro dia (El primer día), (1998)
* Central do Brasil (Estación central de Brasil), (1998) - ha ganado 55 premios internacionales y fue nominada al premio Oscar
* Terra estrangeira (Tierra extranjera), (1995)
* Socorro Nobre (cortometraje), (1995)
* A grande arte (1991)
* Chico ou o país da delicadeza perdida (1989)
* Franz Krajcberg: O poeta dos vestígios (1987)
* Japao, uma viagem no tempo: Kurosawa, pintor de imagens (1986)

Premios:
Walter Salles ha recibido 39 premios y 16 nominaciones, entre los que destacan:
Premios BAFTA
Año | Categoría | Película | Resultado |
2005 | Mejor película de habla no inglesa | Diarios de motocicleta | Ganador |
2002 | Mejor película de habla no inglesa | Abril Despedaçado | Nominado |
1999 | Mejor película de habla no inglesa | Central do Brasil | Ganador |
Festival Internacional de Cine de Berlín
Año | Premio | Película | Resultado |
1998 | Oso de oro | Centro do Brasil | Ganador |
1998 | Premio del jurado ecuménico | Abril Despedaçado |Ganador |
Festival de cine de Cannes
Año | Premio | Película | Resultado |
2008 | Palma de oro | Linha de Passe | Nominado |
2004 | Premio François Chalais | Diarios de Motocicleta | Ganador |
2004 | Premio del jurado ecuménico | Diarios de Motocicleta | Ganador |
2004 | Palma de oro | Diarios de Motocicleta | Nominado |
Premios César
Año | Categoría | Película | Resultado |
2005 | Mejor película extranjera | Diarios de motocicleta | Nominado |
1999 | Mejor película extranjera | Centro do Brasil | Nominado |

Actor Principal: Gael García Bernal:
Gael García Bernal es un actor mexicano de teatro, cine y televisión.

Televisión
Gael es hijo de los actores José Angel García y Patricia Bernal, inició con ellos su carrera artística actuando en teatro. A los 11 años participó en su primera telenovela, Teresa estelarizada por Salma Hayek, tres años mas tarde tuvo su primer papel estelar en la telenovela El abuelo y yo al lado de Ludwika Paleta y Diego Luna.
Cine
Se mudó a Londres para estudiar actuación en la Central School of Speech and Drama actuó en cortos como De tripas corazón, que fue nominado al Oscar. Su primera película fue “Amores perros” en el año 2000. Esta película fue un éxito de taquilla y fue nominada al Oscar como Mejor Película Extranjera. En el año 2001 filmó “Y tu mama también”, una película cargada de sexualidad que a pesar de no ser elegida por México para representar al país en el Oscar, fue nominada al Mejor Guión. En 2002, actuó en “El crimen del padre Amaro”interpretando el papel que da nombre a la película. Esta película fue también nominada al Oscar como Mejor Película Extranjera. En 2004 actuó en las exitosas películas, tales como Diarios de motocicleta del brasileño Walter Salles y, por primera vez para el cine español, en “La mala educación de Pedro Almodóvar”, rol en el cual ganó a mejor actor de largometraje en el Festival Internacional de Cine de Valdivia.
La biografía de Gael esta incluida en la Enciclopedia Britanica. La revista People en español ha incluido a Gael en las listas de “Artista mejor vestido”, “Soltero mas deseado” y “Las 50 bellezas latinas”. La revista para hombres GQ lo nombró uno de los Hombres del año en 2004, al lado del estadounidense Tom Cruise y el britanico Jude Law.
Recientemente, varias películas mexicanas protagonizadas por él han tenido gran éxito, incluyendo “Amores perros” (2000), “Y tu mama también” (2001), la polémica “El crimen del padre Amaro” (2002), y la película latinoamericana “Diarios de motocicleta” (2004). Ha trabajado mas en Europa que en los Estados Unidos. Ha protagonizado “La mala educación” (2004), dirigida por Pedro Almodóvar, “The King” (2005), “La ciencia del sueño” (La science des rêves) (2006) y “Babel” (2006). Produjo su primer proyecto como director. Recientemente ha participado en la película “Rudo y Cursi” interpretando junto a Diego Luna a Tato 'el Cursi' Verdusco. En esta película sale cantando una canción norteña llamada 'Quiero que me quieras'.
Películas controversiales
El actor tienepelículas donde el desnudez o el sexo casi explícito tiene gran aspecto protagónico. Uno de los ejemplos es “Dot The I” (Punto Sobre la I), donde el actor tiene una escena de fuerte material sexual con la actriz Natalia Verbeke. Ocurre también en una escena al principio de Y Tu Mama También donde tiene un acto sexual parcial con su novia, a parte de una escena donde besa a Diego Luna. También ocurre en la película Rudo y Cursi, donde el actor es literalmente 'abusado' por sus amigos, practicando sexo oral, porque el protagonista tiene cierto don de 'cantante' y siempre lo practicaba en las duchas. Y como el efecto no es del agrado, la reacción de ellos es muy extravagante.
Actor Principal: Rodrigo de la Serna
Desde pequeño se interesó por el teatro, y participaba en las obras del taller de su escuela. Cuando terminó la secundaria ya trabajaba profesionalmente haciendo el infantil Bonicleta y la obra Nosferatu, de Griselda Gambaro.
En 1995 empezó su carrera televisiva en la serie “Cibersix” de Telefe, y luego en “Naranja y media”, también por ese canal. Posteriormente participó en “Son o se hacen”, que iba por Canal 9. En 1999 entró en “Pol-Ka”, la conocida productora de Adrian Suar, para actuar en Campeones (su personaje se llamaba Goyo) y en Calientes. También fue novio de Inés Estévez en “Vulnerables”, serie en la cual participó en los últimos 5 capítulos. En este mismo año realizó una pequeña participación en la película de Juan José Campanella El mismo amor, la misma lluvia. Sin embargo, De la Serna sehizo mas conocido gracias a la miniserie “Okupas” (Canal 7), que contaba la vida de tres marginales, y donde él era el protagonista.
También participó en el año 2000 en un par de capítulos del unitario con elenco rotativo “Tiempo Final” (Telefe). En este mismo año actuó en la película “Nueces para el amor”, de Alberto Lecchi, aunque sin tener un papel relevante. Al año siguiente fue protagonista del film “Gallito Ciego”, junto con Gustavo Garzón. En el año 2003 volvió a la televisión para la miniserie “Sol Negro”, donde fue protagonista junto al actor Carlos Belloso.
En 2004 alcanza el reconocimiento internacional gracias a su magnífica interpretación de Alberto Granado en la película “Diarios de motocicleta”, cuya figura principal fue el actor mexicano Gael García Bernal como el revolucionario Ernesto 'Che' Guevara. Por su papel ganó un Cóndor de Plata al 'Mejor actor protagónico y Independent Spirit Award como 'Mejor perfomance en Debut'.
Durante 2005 participó en algunos capítulos del unitario con elenco rotativo “Botines”, emitido por Canal 13. Al año siguiente actúa en la aclamada película “Crónica de una fuga”, que se centra en el año 1977 y cuenta la historia real del arquero de fútbol Claudio Tamburrini, secuestrado durante la última dictadura militar argentina. Ese mismo año protagoniza la miniserie “Hermanos y Detectives” (Telefe) junto con el pequeño Rodrigo Noya de tan sólo 11 años como su medio hermano. Cada capítulo se centra en un caso detectivesco diferente que deben resolver.
En 2007participó en la película 'El Torcan' (basada en la vida del cantor de tangos Luis Cardei) encarnando a 'Fontana', el guitarrista que acompañaba a Cardei en sus actuaciones en las cantinas. Junto a Osqui Guzman (interpretando a Luis Cardei) graban el tango 'Viejo Baldío' en vivo y queda registrado en el film.
Actualmente vive en Barrio Villa del Parque y esta casado con la actriz Érica Rivas, con la que tiene una hija llamada Miranda. También tiene un grupo de tango llamado 'El Yotivenco' (Conventillo al revés) con el cual ya ha sacado un disco.
Trabajos realizados en cine:
* El mismo amor, la misma lluvia (1999)
* Nueces para el amor (2000)
* Gallito ciego (2000)
* Diarios de motocicleta (2004)
* Crónica de una fuga (2006)
* Tetro (2009)
Trabajos realizados en televisión:
* Cybersix (1995)
* Son o se hacen (1997)
* Naranja y media (1997)
* Campeones de la vida (1999)
* Vulnerables (1999)
* Okupas (2000)
* Calientes (2000)
* Tiempo Final (2000): episodios 'Huésped' (con Graciela Borges y Boy Olmi) y 'Broma pesada', con Gasalla.
* 5 Amigos (2002)
* Sol Negro (2003)
* Botines (2005)
* Hermanos y detectives (2006)
* Toca Madera (2007)
* MDQ Para todo el Mundo (2009)
Premios:
* 2006, Martín Fierro como mejor actor protagonista de unitario y/o miniserie
* 2005, Cóndor de Plata al mejor actor principal, Asociación de Críticos Cinematograficos de Argentina, por Diarios de motocicleta
* 2004, Premio Clarín por mejor actorprincipal, Premios Clarín Espectaculos, por Diarios de motocicleta
* 2002, Cóndor de Plata a la mejor revelación masculina, Asociación de Críticos Cinematograficos de Argentina, por Gallito ciego

TÍTULO:

El titulo representa de que trata la película ya que es el “Diario de un motociclista”, que cuenta anécdotas vividas por el protagonista junto con su amigo, basado en el real diario de Ernesto “El Che” Guevara. Es con la motocicleta “La Poderosa” que empieza la historia, y para el título, este transporte representa mas que un objeto, simboliza los valores de libertad, amor por la aventura, el espíritu pionero, y la esperanza del porvenir.

INICIO Y FINAL

Trata acerca del viaje realizado en 1952, inicialmente en motocicleta, a través de América del Sur por Ernesto Guevara y su amigo Alberto Granado. Durante el desarrollo de la aventura, Guevara se descubre a sí mismo transformado por sus observaciones de la vida de los empobrecidos campesinos indígenas. El camino presenta a Guevara y Granado una verdadera imagen de la identidad latinoamericana. A través de los personajes que encuentran en el camino, aprenden sobre las injusticias a las que los pobres se enfrentan y estan expuestos a personas con las que nunca se habían encontrado en su ciudad natal. El viaje sirve para explorar la identidad de uno de los mas memorables revolucionarios.
En el transcurrir del viaje, los estratos conscientes del joven Ernesto comienzan a complejizarse, y su identidad a constituirse. El momento en el que el Checomienza a convertirse en el Che, dejando atras a Ernesto (tímido estudiante de Medicina), de familia, novia y habitos burgueses. Es sobre la toma de conciencia del Che de lo que habla el film de Salles, de su concientización social, su salir del cascarón familiar y social y chocarse con otras formas de vidas posibles, y de las injustas consecuencias que estas elecciones posibles pueden acarrear. Este es el tema de la película, la excusa, la coartada de Salles para retomar el road movie, y expandirlo mas alla de las fronteras y caminos brasileños.
En 1952, un semestre antes de que Ernesto Guevara terminase sus estudios de medicina, él y su viejo amigo Alberto Granado, un bioquímico, dejan Buenos Aires para viajar por el continente buscando diversión y aventuras. Si bien al final de su viaje tienen un objetivo, intentan trabajar en una colonia de leprosos en Perú, el propósito principal es turismo. Su método inicial de transporte era la antigua y agujereada, pero funcional motocicleta Norton 500 de Alberto bautizada “La Poderosa”.
La ruta es ambiciosa. Se dirigiran al sur, con el objetivo de cruzar Los Andes, viajar a lo largo de la costa de Chile, a través del Desierto de Atacama y de la Amazonía Peruana y alcanzar Venezuela justo a tiempo para cuando Alberto cumpliese 30 años, el 2 de abril. Debido a una avería de La Poderosa, ellos se ven obligados a viajar a un ritmo mas lento, y llegan a Caracas en Julio.
Durante su expedición, Guevara y Granado se encuentran con la pobreza de los campesinosindígenas, y la película asume una mayor seriedad una vez que los hombres adquieren un mejor sentido de la disparidad entre los ricos y pobres de América Latina. En Chile, los viajeros encuentran un par de hombres realizando trabajos forzados en la carretera debido a sus creencias comunistas. El dúo los acompaña a la mina de cobre de Chuquicamata, y al ver el trato que recibían los obreros Guevara se enoja. Se muestra en la manera en que acaricia la frente de una mujer con una enfermedad terminal que no podía pagar un buen médico.
Sin embargo, es la visita a las ruinas incas de Machu Pichu lo que inspira algo en Ernesto. Él se pregunta cómo la altamente avanzada cultura dio paso a la expansión urbana de Lima. Su respuesta es que los españoles tenían armas.
En Perú, ellos trabajan como voluntarios durante tres semanas en una colonia de leprosos de San Pablo. Allí Guevara ve tanto física como metafóricamente la división de la sociedad entre las masas trabajadoras y las masas gobernantes. Guevara ademas se rehusa a usar guantes de goma durante su visita eligiendo en su lugar estrecharse las manos desnudas con los asustados leprosos recluidos.
Al final de la película, después de su estancia en la colonia de leprosos, Guevara confirma sus incipientes impulsos igualitarios y anti-autoritarios, durante un brindis de cumpleaños, que es a su vez su primer discurso político. En él evoca una identidad latinoamericana que trasciende las arbitrarias fronteras de la nación y la raza. Estos encuentros con la injusticiasocial transforman la manera en que Guevara ve al mundo y por implicación motivan mas tarde sus actividades políticas como un revolucionario.
Guevara hace su simbólico “viaje final” esa noche cuando a pesar de su asma, elige nadar a través del río que separaba las dos sociedades de la colonia de leprosos, para pasar una noche en una choza de leprosos en vez de en las cabinas de los doctores. Este viaje implícitamente simboliza el rechazo de Guevara a la riqueza y aristocracia en la que había nacido, y el camino que tomaría mas tarde en su vida como un guerrillero, peleando por lo que él creía era la dignidad que todo ser humano merecía.
Cuando se estaban despidiendo uno del otro, Alberto revela que su cumpleaños no era, de hecho, el dos de abril, sino que era el ocho de agosto y que la razón de esa mentira era simplemente por motivación: Ernesto responde que siempre lo supo. La película termina con la aparición del verdadero Alberto Granado de 82 años, junto con imagenes del viaje real y una mención de la eventual ejecución del Che Guevara en la selva boliviana en 1967.

SECUENCIA DE ACCIONES

1. Comienza mostrando la vida placentera del joven Ernesto (Gael García Bernal) en la ciudad de Córdoba en el seno de una acomodada familia burguesa.
2. Le muestra la ruta en el mapa, cuidadosamente planeada, que los llevaría a través de 12.000 kilómetros.
3. El 29 de diciembre de 1951 con escasos fondos e insuficiente equipaje abandonan Córdoba con destino a la ciudad balnearia de Miramar.
4.Después de esta visita, los amigos recorren Argentina durante cuatro semanas, llegan a la hermosa ciudad de Bariloche, cruzan la cordillera hacia el lado chileno y arriban a la ciudad de Temuco, donde tratan de conseguir ayuda para sus problemas con la motocicleta.
5. A pesar de presentar hasta este momento a un Ernesto siempre tímido y callado, es él quien decide urdir una pequeña treta y hace que un diario publique su llegada como la de dos médicos calificados.
6. Los lugareños al leer esta noticia, les ofrecen comida, vivienda y arreglos mecanicos gratuitos.
7. La esposa del hombre que les iba a arreglar la moto pone sus ojos en el apuesto joven, y cuando el marido se da cuenta de este hecho deben alejarse de la ciudad a toda prisa.
8. En esta carrera chocan con una manada de vacas, lo que provoca a La Poderosa un tremendo daño.
9. El dúo entonces viaja, en la parte trasera de un camión, hasta la ciudad chilena de Los Angeles para consultar con un mecanico.
10. Mientras esperan el diagnóstico, alguien solicita a Ernesto que examine a una anciana enferma.
11. Él rapidamente acepta y como lleva consigo medicamentos, con ellos puede ayudar a la señora.
12. Cuando regresa escucha las malas noticias, La Poderosa no puede repararse y deben abandonarla.
13. Alberto esta desolado, pero Ernesto lo convence para continuar con el viaje y honrar el memorable día de su trigésimo cumpleaños.
14. Continúan su viaje hacia al norte y llegan a las minas de Chuquicamata todavía enterritorio chileno.
15. Desde allí viajan a Perú llegando a Machu Pichu donde la visión de su increíble arquitectura los asombra.
16. En Lima conocen al Dr. Hugo Pesce, médico militante del Partido Comunista y uno de los mas importantes investigadores sobre la lepra en Latinoamérica en aquellos tiempos, fundador de un Centro para Leprosos en Huambo.
17. Inician entonces el viaje en el barco La Cenepa y durante la larga travesía, Ernesto sufre un severo ataque de asma que le obliga a permanecer en cama. Durante la convalecencia aprovecha para escribir su diario.
18. Cuando llegan a la leprosería de San Pablo en la Amazonia, observan las rígidas normas de cuidado higiénico y conducta de separación que se utilizaban con los enfermos en aquella época.
19. Ambos amigos se enfrentan a esta exagerada situación de aislamiento, negandose a aceptarla y disfrutan intimando y conociendo los problemas de los enfermos.
20. La relación entre ellos y los enfermos comienza a estrecharse tanto, que el día de su 24 cumpleaños, después de la celebración del mismo en una fiesta que organiza el personal lugar, Ernesto decide cruzar a nado el río, para continuar el festejo con los leprosos.
21. En medio de la noche desobedeciendo las órdenes estrictas de las monjas, imprevistamente se tira al agua. En ambas orillas se reúne la gente; en un lado esta su amigo y el resto del personal que insisten para que regrese, dado el peligro de esa acción y del otro la comunidad de enfermos de la leprosería que noalcanza a entender lo que sucede.
22. Al día siguiente, él y Alberto parten en una balsa bautizada Mambo-Tango, que es un regalo de los residentes de la colonia, de la cual existe una foto de aquella época
23. Pasando por Colombia, finalmente llegan a Venezuela y la distancia que han recorrido ya no puede ser medida en kilómetros, el viaje hacia el corazón desgarrado de Latinoamérica ha despertado en ambos sentimientos muy profundos.
24. Al final se muestra una escena con Ernesto en la puerta del avión con el que regresaría a Buenos Aires para terminar su carrera de médico y la imagen de su amigo despidiéndolo.
25. En la última toma esta imagen es reemplazada por la real del hoy octogenario Alberto Granado repitiendo medio siglo después, el gesto de la despedida a su amigo. Una aventura que finaliza y otra historia que comienza.
26. La película termina allí, pero la historia de los protagonistas continúa. Uno, Alberto Granado, retornara a trabajar a la Argentina con renovados propósitos, hasta la llamada de su amigo desde Cuba4 para un proyecto sobre formación de nuevos médicos para la isla. Desde ese día vive en La Habana y es donde ha desarrollado su carrera de biólogo especializandose en biotecnología.

ESTRUCTURA DEL RELATO

El relato tiene una estructura lineal, en el cual todas las acciones ocurren una tras otra sin regresiones o adelantos en el tiempo. No existen historias paralelas al tema principal de la película. Ocurren situaciones que directamente concuerdan con lasacciones pasadas.

PERSONAJES
Ayudante:
Alberto Granados

Oponentes:
No hay

Sujeto:
Ernesto Guevara

Objeto al inicio de la película:
Recorrer América Latina, en busca de aventura y diversión, llegando a Venezuela para el cumpleaños de Alberto.
“Recorrer 8000 Km en 4 meses para explorar el continente que solo habían explorado en los libros”

Destinador
Alberto Granados

Destinatarios:
Ernesto Guevara y Alberto Granados

Objeto al final de la película:
Luchar por la liberación de los desprotegidos y por la unidad de Latinoamérica

ESPACIO Y TIEMPO:

Dada la historia, la personalidad y la política del Che, uno se queda, al final de la película con la siguiente interrogante: ¿Eso fue todo? ¿Es Los diarios de motocicleta, como lo ha expresado Salles en otros lugares, esencialmente 'la historia de dos jóvenes que se van en un viaje de aventura por un continente desconocido que no sólo llegan a descubrir, sino que les permite a descubrirse a sí mismos'? ¿Es en realidad 'una película acerca de las alternativas emocionales y políticas que la vida nos interpone' y de 'la amistad' y 'la solidaridad'? Y por fin, ¿es la cinta verdaderamente 'acerca de uno encontrar su lugar en el mundo, acerca de un joven, Che, que se enamora de un continente y encuentra su destino en él'?
La verdad es que el libro de Che, en que la cinta se basa parcialmente, es mucho mas político de lo que la película nos da a entender. Claro, nos estamos refiriendo al comienzo de la década de los 50. En esa época, Che erajoven y su política todavía no había definido su política, pero tampoco era el inocente que Gael García Bernal interpreta. Bernal es un excelente actor, pero en este caso ha decidido desempeñar el papel del Che como si fuera casi un sonambulo; le roba a la cinta casi toda la pasión. Durante toda la película permanece insulso, vacilante. Che no era torpe, ni tímido, ni humilde. Y tampoco era el inocentón político que tan pasivamente trata de absorber y comprender las horribles circunstancias sociales con que se topa.
Al contrario; ya para el 1952, cuando ya había cumplido los 23 años de edad y antes de partir de Argentina en 1952 en su viaje de motocicleta con Granado, Che era ya un intelectual. Le faltaban tres meses para graduarse en medicina. Tenía un buen conocimiento de la literatura y la poesía latinoamericanas, y de la de Estados Unidos. Ya había leído las obras de Ghandi y el ensayo histórico de Marx, Como muchos de sus paisanos de la época, había caído bajo la influencia del anarquismo y perdido toda la confianza en los partidos políticos.
Según su biógrafo, Jon lee Anderson, Ernesto Guevara de la Serna (todavía no se había convertido en 'Che') fue, según cuenta todos los que lo conocieron, un 'joven impetuoso durante toda su juventud' y un 'extrovertido muy bien parecido'. Tan incontrovertible es este hecho que uno no mas tiene que fijarse en las fotografías del joven que aparece en el libro de Anderson: caminando sobre una cañería suspendida sobre un abismo; jugando con sus amigos y amigas;sonriendo maliciosamente mientras se para ante un cadaver disecado de la escuela de medicina; gozando mientras monta carros con sus amigos; haciéndose el payaso; montando bicicleta sin agarrarse del manubrio; nadando y haciendo muecas con su barra (grupo de amigos del barrio); y jugando con planeadores.
La película no capta este aspecto de la personalidad del Che, cosa que aparece a lo largo del libro. Ademas adopta, a medida que va pasando de país en país, un ritmo tentativo, episódico, carente de drama y demasiado largo. Cuando al final parece que va a ir viento en popa ya es demasiado tarde.
Uno se queda con la impresión perdurable que la película ha disipado toda la energía. Afortunadamente, nos queda la actuación del actor argentino Rodrigo de la Serna (aparentemente un pariente lejano del Che): escandaloso, alborotoso, irreverente, lleno de energía y pasión. Es decir, la contraparte perfecta al santo hiper susceptible y sensible de García Bernal.
En Los diarios de motocicleta, Che y Granado se dan cuenta de la pobreza y la opresión. Reaccionan con varios niveles de repugnancia. Ayudan a los oprimidos.
Cuando dos mineros, una pareja casada, cuentan su historia acerca de cómo se fugaron de la policía debido a sus actividades comunistas, Che y Granado permanecen impavidos (serenos o tranquilos), casi como si hubieran entrado en shock. Pero no aprendemos nada de los detalles de sus luchas o por qué fueron perseguidos. No nos conmueven porque, como todos los oprimidos que por lo general aparecen en lacinta, no dejan de ser abstracciones. Su historia sólo funciona para provocar la reacción de sus oyentes.
Una reseña histórica nos enseña que la clase gobernante de todos esos países le había declarado la guerra a su propia clase obrera durante la tumultuosa década del 50. La dictadura de Perón en Argentina bestialmente había aplastado al movimiento estudiantil, sobretodo en la Facultad de Medicina de la Universidad de Buenos Aires, donde el Che estudiaba. El peronismo había comenzado a perder el apoyo de la clase obrera y cada vez mas se viraba hacia métodos policiales de represión. En Chile, el presidente, bajo órdenes de Estados Unidos, había proscrito al Partido Comunista (que había ayudado a elegirlo) y lanzado toda una serie de medidas represivas contra la clase obrera, entre ellas la proscripción de los sindicatos obreros. El gobierno de Perú había obligado a los socialdemócratas, dirigido por Haya de la Torre, a la clandestinidad. Y en Colombia, una sangrienta guerra civil llegaba a su cuarto año. Había huelgas y manifestaciones por todas partes.
Pero la película no menciona nada de esto. Es casi como si Salles añorara una época mas simple y mas noble cuando la política de la inocente juventud y un vago deseo por la justicia social todavía no habían sido embarradas por la fealdad de la lucha de clases y todas las complejidades políticas que ésta produce. Che por lo menos, y aquí hay que darle crédito, se refiere varias veces en su libro a estas luchas políticas que se desplegaban en los países queél y Granado visitaban.
Salles ha pintado al personaje del Che como si fuera un joven casi beatífico, solemne y formal. Esto le tiende al director una trampa: la de un humanismo soso que no le permite analizar profundamente cuestiones sociales o psicológicas, y menos la política del Che.
Entre los actores, directores y otras profesiones del mundo teatral, sobretodo en el cine, existe un cliché que nunca muere: mientras menos hagas, mas haras. Es decir, mientras mas sutiles los gestos y expresión emocional, mas creíble y mejor la actuación. Pero como todo enfoque formulista hacia el arte, sobre todo cuando se refiere a la pantalla y al teatro, esto es verdad sólo en esos momentos en que la exageración reina. Y con esta película nos habría gustado que el director no hubiera dirigido a sus actores a ser tan sutiles; que hubiera roto mas moldes, creado circunstancias mas transcendentales, forjado a la película con mayor energía. Es un caso donde mientras menos se hace realmente resulta en menos y mas quizas habría resultado en algo mejor.

NARRADOR:
Desde el inicio, se da la presencia del narrador protagonista, caracterizado por aparecer en forma de “voz off”, una voz que aunque procede del propio protagonista de la acción representada, no habla directamente a la camara.
Su objetivo, no radica en contar la historia, va a tener la función de agregarle pensamientos y sentimientos que vive el propio protagonista a lo largo de la película, basados en una recreación del diario original del Ché Guevara en lavida real, que inspiraron el film. A la vez, por medio del narrador se va a poder demostrar la evolución que tiene el personaje al final de la cinta.

ANALISIS DEL LENGUAJE CINEMATOGRAFICO:

Códigos Visuales: La película se desarrollo a color, sin embargo se intenta mostrar las características de la época en que se hizo el film, por ejemplo se muestra lo anticuado que es el vestuario de los personajes. Así mismo la iluminación tiene un papel similar, se intenta crear el ambiente de la época en la que se basa.
Códigos Graficos: Los escritos presentes son diegéticos pues son parte de la historia, estos escritos estan en el diario de Ernesto Guevara que forma parte de la narración de la película. La película presenta subtítulos y créditos, estos últimos, contiene fotos de la vida real del Ernesto Guevara. También se presentan títulos que se utilizan para indicar los lugares o fechas.
Códigos Sonoros: Hay una voz off, ya que la voz es del protagonista, sin embargo no directamente en la camara. Presenta música tanto de fosa como de pantalla que favorecen transmitir sentimientos a los espectadores.

DISEÑO GLOBAL DE LA PRODUCCIÓN:

Escenario: es natural; ya que se presenta un viaje en motocicleta, muestran bellos paisajes de varios países suramericano, como Chile (Desierto de Atacama), Perú (Machu Pichu), Argentina (buenos aires), entre otros.
Vestuario: vestimentas características de la década de los cincuentas.
Maquillaje: en su mayoría neutro, sin embargo en el caso de los leprosos tienen mastrabajo de maquillaje.

COMENTARIO PERSONAL Y CONCLUSIONES

La película trata de soslayar cualquier mensaje político, salvo algunas imagenes sobre un breve discurso de Ernesto el día de su cumpleaños.
Principalmente lo que en el filme muestra en todo momento, es la transformación que cualquiera de nosotros podría sufrir de embarcarse en esos increíbles viajes de autodescubrimiento, que incrementan la comprensión sobre la humanidad y sus sufrimientos y nos aportan un conocimiento real de la medicina y de sus aspectos sociales. Esa medicina, que esta mas alla de los libros y cuya realidad siempre termina afirmando la vieja frase de Don José Letamendi: “El médico que sólo sabe de medicina, ni medicina siquiera sabe”.
El espectro de la película esta circunscrito en la década de 1950 en Suramérica y es un muy buen intento por perfilar lo que podría ser el detonante de la conciencia social de un personaje sumamente emblematico y carismatico del siglo XX, como es el Ché Guevara, sin desmeritar que la narrativa es cautivadora y sumado a la fotografía bien merece la buena acogida de los críticos del cine ligero de Hollywood.
El personaje principal a su 23 años decide descubrir por sí mismo la América Latina en un viaje transandino con su gran amigo de aventuras y desgracias en una moto simbólicamente llamada ¨La Poderosa¨ aunque parece lo contrario, eventos jocosos pero certeros narran las dificultades para lograr este recorrido que no tiene necesidad de terminar, pero bañado de signos que muestran larealidad entre pobreza y poder. Donde mas se acentúa la marginación social, es en las minas de su querida Bolivia, hogar que sera su último lecho de muerte décadas después. Esta parece ser la intención del productor, al recalcar que en los años venideros luego de su victoria en Cuba, es insuficiente el logro y retorna a imponer justicia nueva a este país.
En el viaje no es solo una traslación de lugares es también una metamorfosis de un par de chicos despreocupados y libidinosos, que sobre todo se energizan de ideales extremistas, siendo lo mas radical servirles con alegría a los mas marginados de la época, identificados con los leprosos, que ya no pueden ser mas pobres.
Para hablar de la recreación de los personajes, el vestuario y el maquillaje son benévolos y estan muy a la altura la intensión de servir como documento histórico y aspiracional. Desde la expectativa de visitar tierras mejores y de modas de sueños como los de su prima que le da dinero para que le trajera pantimedias de los Estados Unidos, dinero que mas adelante se pierde de vista pero no la aspiración solidaria del personaje de retornar triunfante.
En conclusión, la película logra de una forma entretenida y sin ofender a la diversa concurrencia, estimular el deseo de ser mejor y contribuir con el desarrollo humano. Plantea los problemas sociales pero sin salirse de la mirada despreocupada y a la vez idealista de los años de juventud.

BIBLIOGRAFÍA Y FILMOGRAFÍA

Badinov, B. (2009).
The Motorcycle Diaries. Wikimedia Foundation Inc.https://en.wikipedia.org/wiki/The_Motorcycle_Diaries. Lunes 16 de Noviembre del 2009.

Valderrama, C. (2009). Diarios de Motocicleta (película). Wikimedia Foundation Inc. https://es.wikipedia.org/wiki/Diarios_de_motocicleta película). Lunes 16 de Noviembre del 2009.

Faliero, M. (2006). Diarios de Motocicleta. https://www.cineismo.com/criticas/diarios-de-motocicleta.htm. Jueves 19 de Noviembre del 2009.

Guevara, E. (2005). Diarios de Motocicleta. Tercera edición. Editorial Planeta Arg. San José, Costa Rica. Pags 1-211.

Créditos:
Un Especial Agradecimiento a: Tessa Ross, Graeme Mason, Lisa Bellomo, Leslie Urdang, Janine Gold, Andrew Hilderbrand, Ricardo Achenbach, Hermana Juana Belthave Acuña, Jorge Castañeda, Mariana Menéndez Castillo, Teo Chambi, Augusto Enríquez, Pedro Etchebarne, Gabriel Franco, Patricia Funes, Paula Goldstein, Horacio Gonzalez, Dr Humberto Guerra, Museo de Farmacia y Bioquimica Universidad de Buenos Aires, Museo de Patologia Universidad de Buenos Aires, Instituto Nacional de Cine y Audiovisuales Argentina, etc.
Archivo fotografico cortesía de: Centro de Estudios Che Guevara, Archivo Personal de Alberto Guevara, Diario Austral de la Araucanía.
Filmada en Argentina (Buenos Aires, Miramar, Bariloche, Lago Frias, Mendoza), Chile (Temuco, Lautaro, Freire, Valparaiso, Desierto de Atacama), Perú (Machu Pichu, Cuzco, Lima, Iquitos, Santa María), Cuba (La Habana).
Una Produccion de South Fork Pictures para FilmFour. © FilmFour Limited 2004. Todos los derechos reservados.


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