Definición de arte contemporaneo
Contemporaneo es una palabra que se refiere a aquello perteneciente o relativo a la época en que se vive. Quienes vivieron en la segunda mitad del siglo XVIII, por ejemplo, fueron contemporaneos a Wolfgang Amadeus Mozart, no así quienes nacieron en el siglo XX.

Luego de este paréntesis pasamos a definir el concepto unificado. Se define como arte contemporaneo a todas las obras artísticas producidas en nuestra época. Por supuesto, esta definición dependera de quien la pronuncia. El arte producido en el siglo XIV era el arte contemporaneo de la gente que vivía en el año 1300.
Ocurre que con los conceptos de moderno y contemporaneo aplicados a cada una de las bellas artes (especialmente de las artes visuales: arquitectura moderna, arquitectura contemporanea, pintura moderna y pintura contemporanea, escultura moderna o escultura contemporanea); o con el menos usado concepto de arte postmoderno (desde los años 1970).
Pero seguramente la definición mas generalizada se refiere al arte contemporaneo como el producido en el último siglo. Encontraremos así corrientes y estilos muy diversos que conviven; tales como el expresionismo, el cubismo, el dadaísmo, el surrealismo, el pop-art y el arte conceptual, con referentes como Henri Matisse, Pablo Picasso, Piet Mondrian, Marcel Duchamp, Salvador Dalí y Joan Miró.
Asimismo, vale recordar que elsiglo XXI ha incorporado al arte moderno el concepto asociado de arte digital, en el cual muchos creadores aplican tecnologías informaticas para dar lugar o complementar otro tipo de obras, ya sea de índole grafico o musical. Los recursos digitales han llegado para quedarse en forma definitiva en el mundo del arte actual, con un mayor o menor grado de influencia que depende de la disponibilidad y variables culturales propias del artista y su entorno social.Arte Contemporaneo: Antes y Después
Debemos aclarar, sin embargo, que estas corrientes surgidas en el siglo XX fueron el resultado de las tendencias arrastradas desde el siglo XIX. De hecho, se consideran como puntos de partida a estos nuevos tipos de expresión, el Impresionismo y el Postimpresionismo. Desde los cuales surgieron las vanguardias mas destacadas del siglo siguiente: el fauvismo, el futurismo, el expresionismo, el dadaísmo, el cubismo, el constructivismo, el surrealismo y el neoplasticismo.
En este punto hay que decir que entre todas estas corrientes existen elementos comunes en cuanto a la ideología; en ese deseo de innovar y de darle al arte un espacio diferente al que había tenido hasta entonces. No obstante, se diferencia en los fines estéticos que cada tendencia perseguía.

El arte contemporaneo se caracterizó por negar el pasado y buscar una forma de expresión que rompiera con todo lo planteado hastael momento, ya no se dedican a imitar a los grandes referentes del arte, sino a crear nuevas formas, a interpretar partiendo desde un espacio virgen donde el color y la forma adquirieron cualidades potentes.
Lo que podemos decir es que aunque es importante señalar que las cosas no fueron tan así porque no se puede crear algo absolutamente desligado de lo conocido: construimos en base a lo que ya conocemos, corregimos, rehacemos, siempre desde lo conocido.
Estas corrientes estéticas surgieron antes de la Segunda Guerra Mundial y, después de ella, hubo un nuevo resurgimiento del arte contemporaneo, encabezado por nuevas corrientes entre las que cabe destacar el coleccionismo, gracias al cual el arte se convierte en una obra para la especulación. También se ubica en esta época el Expresionismo Abstracto que cerraría con las corrientes ligadas al Modernismo. A mediados de siglo hay un nuevo cambio en la sociedad que se vera reflejado en una nueva forma de crear, la Posmodernidad.


Definición de Arte contemporaneo
Se llama arte contemporaneo a aquellas expresiones artísticas originadas durante el decurso del siglo XX. Se refiere como arte contemporaneo a todas las obras artísticas producidas en nuestra época. Por supuesto, esta definición dependera de quien la pronuncia. El arte producido en el siglo XIV era el arte contemporaneo de lagente que vivía en el año 1300.Las principales características que pueden señalarse con respecto al arte producido en ese siglo son aquellas que hacen a una innovación en las normas a seguir, como así también el uso de patrones antiguos que estan utilizados con una significación distinta a la original.

Pero seguramente la definición mas generalizada se refiere al arte contemporaneo como el producido en el último siglo. Encontraremos así corrientes y estilos muy diversos que conviven; tales como el expresionismo, el cubismo, el dadaísmo, el surrealismo, el pop-art y el arte conceptual, con referentes como Henri Matisse, Pablo Picasso, Piet Mondrian, Marcel Duchamp, Salvador Dalí y Joan Miró.
Ciertamente, puede señalarse una cuota de subjetividad a la hora de evaluar una obra en particular. No obstante, el cuestionamiento extremo de pautas que eran respetadas hasta fines del siglo XIX conllevo a una banalización del arte. En efecto, si la belleza es relativa, entonces cualquier elemento es bello, y si el arte no tiene por que atenerse a criterios estéticos, entonces cualquier expresión es artística. La vitalización del arte ha convertido en realidad a cada usuario en una suerte de crítico de mayor o menor idoneidad, por lo cual los gustos y placeres asociados con el arte moderno pueden disfrutarse de un modo personalizado y con grandes posibilidad de elección por parte decada individuo.

Arte Contemporaneo: Antes y Después
En este punto hay que decir que entre todas estas corrientes existen elementos comunes en cuanto a la ideología; en ese deseo de innovar y de darle al arte un espacio diferente al que había tenido hasta entonces.
El arte contemporaneo se caracterizó por negar el pasado y buscar una forma de expresión que rompiera con todo lo planteado hasta el momento, ya no se dedican a imitar a los grandes referentes del arte, sino a crear nuevas formas, a interpretar partiendo desde un espacio virgen donde el color y la forma adquirieron cualidades potentes.
Estas corrientes estéticas surgieron antes de la Segunda Guerra Mundial y, después de ella, hubo un nuevo resurgimiento del arte contemporaneo, encabezado por nuevas corrientes entre las que cabe destacar el coleccionismo, gracias al cual el arte se convierte en una obra para la especulación. También se ubica en esta época el Expresionismo Abstracto que cerraría con las corrientes ligadas al Modernismo. A mediados de siglo hay un nuevo cambio en la sociedad que se vera reflejado en una nueva forma de crear, la Posmodernida




























ARTE CONTEMPORANEO
¿QUÉ ES?

En sentido literal, el Arte Contemporaneo es el que se ha producido en nuestra época: el arte actual. Para mayor confusión, el concepto de Arte Moderno no se aplicaal Arte de la Edad Moderna (siglos XV al XVIII), sino a nuestro arte contemporaneo, porque se aplica no con un criterio cronológico (periodización), sino estético, definido por su ruptura con el academicismo y por su adecuación a renovadas y provocativas teorías del arte (arte deshumanizado, arte puro, muerte del arte, crisis del objeto artístico, arte independiente, etc.).

Ocurre que con los conceptos de moderno y contemporaneo aplicados a cada una de las bellas artes (especialmente de las artes visuales: arquitectura moderna, arquitectura contemporanea, pintura moderna y pintura contemporanea, escultura moderna o escultura contemporanea); o con el menos usado concepto de arte postmoderno (desde los años 1970).
Para las demas bellas artes, esta adjetivación no se usa de forma similar: literatura moderna y literatura contemporanea denotan significados bien diferentes. De forma mucho mas clara, el concepto de música moderna suele reservarse para la música popular moderna de la industria musical de consumo masivo; mientras que el de música contemporanea se hace para el de música culta o música clasica del siglo XX. La expresión danza moderna se suele utilizar de modo intercambiable con danza contemporanea, y se opone cronológica y estilísticamente a otros géneros de danza, como la danza clasica (ballet) y la danza española, con los que comparte la condición de baile culto oadmisible en las instituciones culturales (junto a la ópera o los conciertos de música culta); pero la expresión 'baile moderno' (especialmente en plural: 'bailes modernos') se utiliza habitualmente para los tipos de baile con menor identificación con tales instituciones (losbailes de salón y el baile juvenil de las discotecas). El surgimiento del cine (séptimo arte) a finales del siglo XIX, previamente de la fotografía, y posteriormente del cómic, hace poco útil la calificación de modernas o contemporaneas a ninguna parte de sus producciones
En este punto hay que decir que entre todas estas corrientes existen elementos comunes en cuanto a la ideología; en ese deseo de innovar y de darle al arte un espacio diferente al que había tenido hasta entonces.
El arte contemporaneo se caracterizó por negar el pasado y buscar una forma de expresión que rompiera con todo lo planteado hasta el momento, ya no se dedican a imitar a los grandes referentes del arte, sino a crear nuevas formas, a interpretar partiendo desde un espacio virgen donde el color y la forma adquirieron cualidades potentes.

Estas corrientes estéticas surgieron antes de la Segunda Guerra Mundial y, después de ella, hubo un nuevo resurgimiento del arte contemporaneo, encabezado por nuevas corrientes entre las que cabe destacar el coleccionismo, gracias al cual el arte se convierte en una obra para la especulación.