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Arquitectura Barrroca - Estilo Barroco



Universidad Autónoma de Santo Domingo

Facultad de Ingeniería y Arquitectura

Escuela de Arquitectura

Historia de la Arquitectura III
Sección 01


Estilo Barroco


Guía de Investigación
* Definición del estilo Barroco.


* Características generales.

* Orígenes y expansión geografica.

* Periodos en que se desarrolla.

* Influencia del Renacimiento.

* El porqué de las formas Barrocas.

* Elementos estructurales y ornamentales que lo identifican (columnas, fachadas o elevaciones).

* Formas de las Plantas.

* Detalles arquitectónicos, decorativos y estructurales.

* Arquitectura de interior Barroca



* Arquitectura Barroca en Italia, con sus principales arquitectos, artistas.

* El Barroco en Francia, Alemania y características principales, obras y autores de estas regiones.

* La pintura y escultura en el Barroco.

* Uso del marmol colorado

* Edificaciones determinantes representativas del estilo Barroco

* Evolución de la iglesia de San Pedro en Roma en el proceso de construcción.

INDICE
ARTE Y ARQUITECTURA
1 DEFINICIÓN
2 ANTECEDENTES HISTÓRICOS
3 CARACTERÍSTICAS DEL ARTE BARROCO
4 ORIGEN DEL BARROCO
5 ARQUITECTURA BARROCA EN ITALIA
5.1.
CARLO MADERNO
5.2. GIAN LORENZO BERNINI
5.3. FRANCESCO BORROMINI
5.4. PIETRO DA CORTONA
5.5.
BALDASSARE LONGHENA
5.6. GUARINO GUARINI
5.7. FILLIPPO JUVARA
6 ARQUITECTURA BARROCA EN FRANCIA
7 ARQUITECTURA BARROCA EN ESPAÑA
7.1.
EL INICIO DE LAARQUITECTURA BARROCA EN ESPAÑA: JUAN GÓMEZ DE MORA
7.2. LA PLENITUD DEL BARROCO CASTELLANO
A) LOS CHURRIGUERA
B) PEDRO DE RIBERA
C) NARCISO TOMÉ
7.3. ARQUITECTURA BARROCA EN ANDALUCÍA
A) ALONSO CANO
B) LEONARDO DE FIGUEROA
C) FRANCISCO HURTADO
7.4.
ARQUITECTURA BARROCA EN GALICIA: FERNANDO CASAS NOVOA


7.5. ARQUITECTURA PALACIEGA EN ESPAÑA

ARTE Y ARQUITECTURA
Estilo dominante en el arte y la arquitectura occidentales aproximadamente desde el año 1600 hasta el 1750.
Sus características perduraron a lo largo de la primera mitad del siglo XVIII, si bien dicho periodo se denomina en ocasiones estilo rococó. Manifestaciones barrocas aparecen en el arte de practicamente todos los países europeos, así como en las colonias españolas y portuguesas de América. El término barroco se aplica también a la literatura y la música de aquel periodo.
1 DEFINICIÓN
Los orígenes de la palabra barroco no estan claros.
Podría derivar del portugués barocco o del castellano barrueco, término que designa a un tipo de perlas de forma irregular. La palabra es un epíteto acuñado con posterioridad y con connotaciones negativas, que no define el estilo al que hace referencia. De cualquier modo, a finales del siglo XVIII el término barroco pasó a formar parte del vocabulario de la crítica de arte como una etiqueta para definir el estilo artístico del siglo XVII, que muchos críticos rechazaron después como demasiado estrafalario y exótico para merecer un estudio serio.
Escritores como el historiador suizo Jakob Burckhardt, en el siglo XIX, lo consideraron el final decadente delrenacimiento; su alumno Heinrich Wölfflin, en Conceptos fundamentales para la historia del arte (1915), fue el primero en señalar las diferencias fundamentales entre el arte del siglo XVI y el del XVII, afirmando que “el barroco no es ni el esplendor ni la decadencia del clasicismo, sino un arte totalmente diferente”.
2 ANTECEDENTES HISTÓRICOS
La evolución del arte barroco, en todas sus formas, debe estudiarse dentro de su contexto histórico. Desde el siglo XVI el conocimiento humano del mundo se amplió constantemente, y muchos descubrimientos científicos influyeron en el arte.
Las investigaciones que Galileo realizó sobre los planetas justifican la precisión astronómica que presentan muchas pinturas de la época. Hacia 1530, el astrónomo polaco Copérnico maduró su teoría sobre el movimiento de los planetas alrededor del Sol, y no de la Tierra como hasta entonces se creía; su obra, publicada en 1543, no fue completamente aceptada hasta después de 1600. La demostración de que la Tierra no era el centro del Universo coincide, en el arte, con el triunfo de la pintura de género paisajístico, desprovista de figuras humanas. El activo comercio y colonización de América y otras zonas geograficas por parte de los países europeos fomentó la descripción de numerosos lugares y culturas exóticas, desconocidos hasta ese momento.
La religión determinó muchas de las características del arte barroco. La Iglesia católica se convirtió en uno de los mecenas mas influyentes, y la Contrarreforma, lanzada a combatir la difusión del protestantismo, contribuyó a la formación de un arteemocional, exaltado, dramatico y naturalista, con un claro sentido de propagación de la fe. La austeridad propugnada por el protestantismo en lugares como Holanda y el norte de Alemania esplica la sencillez arquitectónica que caracteriza a esas regiones.
Los acontecimientos políticos también tuvieron influencia en el mundo del arte. Las monarquías absolutas de Francia y España promocionaron la creación de obras que, con su grandiosidad y esplendor, reflejaran la majestad de Luis XIV y de la casa de Austria, en especial de Felipe III y Felipe IV.
3 CARACTERÍSTICAS DEL ARTE BARROCO


* Es la expresión del pensamiento de la contrarreforma, que hace un arte espectacular, llamativo y sorprendente, que vincule al espectador mediante la persuasión y la participación.
* Predominio de las líneas curvas y retorcidas.
* Arte dinamico
* Rico en elementos y colorido
* Tiene una exuberancia decorativa, tanto en el exterior como en el interior
* Integra los edificios en el paisaje, tanto rural como urbano.
* Se planifican y reforman las ciudades a las nuevas necesidades.
* Utiliza todo tipo de arcos para producir sorpresa, belleza
* Utiliza varios tipos de bóvedas
* Utiliza la columna Salomónica, cuyo creador fue Bernini, y la crea en el Badaquiro de la Basílica de San Pedro
* Utiliza la columna clasica en los tres órdenes
* Utilizó el Estípite, que es una columna muy estilizada, en forma de cono invertido.
* Es muy rico en elementos decorativos, motivos vegetales, medallones con bustos, escudos heraldicos, los frontones partidos,abiertos, cóncavos, convexos, y combinación de todos a la vez.
* Rompe las cornisas, entablamentos y utiliza molduras superfluas innecesarias.
* Los interiores buscan efectos escenograficos, que llaman la atención, tanto en la arquitectura civil, como en la religiosa.
* En la arquitectura civil se saca gran partido al entorno, con fuentes, jardines

4 ORIGEN DEL BARROCO
Las raíces del barroco se localizan en el arte italiano, especialmente en la Roma de finales del siglo XVI. El deseo universalista inspiró a varios artistas en su reacción contra el anticlasicismo manierista y su interés subjetivo por la distorsión, la asimetría, las extrañas yuxtaposiciones y el intenso colorido.
Los dos artistas mas destacados que encabezaron este primer barroco fueron Annibale Carracci y Caravaggio. El arte de Caravaggio recibió influencias del naturalismo humanista de Miguel Angel y el pleno renacimiento. En sus cuadros aparecen a menudo personajes reales, sacados de la vida diaria, ocupados en actividades cotidianas, así como también apasionadas escenas de tema mitológico y religioso.
La escuela de Carracci, por el contrario, intentó liberar al arte de su amaneramiento retornando a los principios de claridad, monumentalidad y equilibrio propios del pleno renacimiento. Este barroco clasicista tuvo una importante presencia a lo largo de todo el siglo XVII.
Un tercer barroco, denominado alto barroco o pleno barroco, apareció en Roma en torno a 1630, y se considera el estilo mas característico del siglo XVII por su enérgico y exuberante dramatismo.
5ARQUITECTURA BARROCA EN ITALIA
- El centro de la arquitectura barroca italiana sera la ciudad de Roma, donde se producen grandes trasformaciones urbanas mediante trasformaciones ornamentales, que consisten en el embellecimiento de la ciudad mediante grandes fachadas, fuentes, arquitecturas efímeras, etc
5.1. CARLO MADERNO
- Maderno es uno de los mas importantes arquitectos del periodo de transición, durante las primeras décadas del barroco romano, destacando entre sus obras las siguientes
+ La Iglesia de Santa Susana: Su fachada tipológicamente responde al tipo que puso de moda la Compañía de Jesús con la de la Iglesia del Gesú de Roma, realizada por Giacomo della Porta.
+ San Pedro del Vaticano:Prolonga la planta de la cruz griega por la parte de los pies, llegando así a un compromiso entre el tipo de cruz latina y el de cruz griega y levanta una gran fachada, baja para así admirar la cúpula de Miguel Angel, desarrollandose longitudinalmente y no en altura, pese a la gran monumentalidad de sus columnas y pilastras corintias de orden gigante; como remate un frontón central y atico coronado por estatuas.


5.2. GIAN LORENZO BERNINI
- En el Barroco pleno, entre 1630 y 1680, encontramos a los arquitectos mas conocidos.
- Bernini se inspira en Miguel Angel y en la Roma antigua, pero con criterios de teatralidad, escenograficos y urbanos. Su arquitectura sera sencilla, pero de gran monumentalidad y criterio escenografico, multiplicando el dinamismo y la decoración.
- Sus principales obras arquitectónicas son:
+ Baldaquino de San Pedro del Vaticano:Manifiesto en bronce de la estética barroca sobre la tumba del apóstol, de 29 metros de altura, recargado con abundantes elementos decorativos, tratamiento distinto y rupturista de los órdenes clasicos, cuatro columnas salomónicas con capitel de orden compuesto sostienen un entablamento ondulado, coronado por un dosel, decorado con figuras de angeles y niños, sobre el que se alzan cuatro volutas que convergen en el globo terraqueo que sostiene una cruz.
+ Columnata de la Plaza de San Pedro del Vaticano: De planta con dos tramos, uno trapezoidal y otro ovalado, contribuyendo con su perspectiva a empujar hacia el fondo la fachada del templo; todo el conjunto esta rodeado por cuatro filas de columnas de orden colosal. La plaza que se forma es concebida como una gran atrio destinado a la celebración de ceremonias masivas, dotandola de una gran teatralidad y la escenografía.

+ Iglesia de San Andrés en el Quirinal: De planta elíptica, al igual que la cúpula, con el eje mayor paralelo a la puerta, en la fachada un pórtico con un entablamento curvo, convexo, y volutas que sostienen el escudo de la familia papal.
+ Fuente de los Cuatro Ríos:se encuentra en la Piazza Navona de Roma y se compone de una base formada de una gran piscina elíptica, coronada en su centro de una gran mole de marmol, sobre la cual se eleva un obelisco; las estatuas que componen la fuente son alegorías de los cuatro ríos principales de La Tierra (Nilo, Ganges, Danubio, Río de la Plata); ademas arboles y plantas emergen del agua entre rocas.



5.3. FRANCESCO BORROMINI
- Llevahasta sus últimos extremos el dinamismo en la arquitectura barroca.
Fue precursor de las plantas en elipse, fachadas teatrales, en las que a los elementos cóncavos, corresponden otros convexos, por ejemplo en la correspondencia entre fachada y cúpula, etc.
- Sus principales obras arquitectónicas son:
+ Iglesia de San Carlo alle Quatro Fontane en Roma: De planta elíptica y capillas radiales, utiliza el muro curvo con elementos cóncavo-convexos, cubriendo el conjunto con una cúpula oval. La fachada, muy dinamica, esta dividida en dos cuerpos con columnas y profundas hornacinas con estatuas, rematada en la parte superior con una balaustrada y un gran medallón oval, provocando fuertes efectos lumínicos.

+ Iglesia de San Ivo della Sapienza en Roma: Constantes entrantes y salientes, abriendo a un espacio central poligonal alternativamente tramos cóncavos y convexos. Destaca la cúpula, también con unos tramos cóncavos y otros convexos y de enorme sentido ascensional.
+ Oratorio de los Filipenses en Roma: Fachada curva cóncava, excepto en el centro que sobresale en el primer piso y se rehunde en un profundo nicho en el segundo, rematando la parte superior con un frontón mixtilíneo.



5.4. PIETRO DA CORTONA
- Discípulo de Bernini, aunque tiene un lenguaje mas sereno. Construye
+ Iglesia de los santos Lucas y Martina de Roma: De planta cruz griega y alzado muy esbelto, la fachada se curva hacia fuera, relacionandose bien con el perfil de la cúpula, también convexo.
+ Fachada de Santa María de la Paz en Roma: Destaca su pórtico bajo columnadosemicircular, avanzando hacia el centro de la plaza, por lo que logra un gran efecto de claroscuro.

5.5. BALDASSARE LONGHENA
- Trabaja en Venecia, donde construye
+ Santa María de la Salud de Venecia: Obra maestra de diseño escenografico, de planta central con deambulatorio y una amplia cúpula anclada mediante enormes volutas barrocas a su base octogonal.
+ Palacio Pésaro de Venecia: Sobre el canal, con un basamento con fuerte almohadillado y abundante decoración en los dos pisos superiores.


5.6. GUARINO GUARINI
- Es otro de los grandes arquitectos del período. Trabaja, sobre todo, en Turín, donde realiza obras como
+ Palacio Carignano de Turín: El cuerpo principal y las alas laterales forman una composición ondulante típicamente barroca y de suprema elegancia. Todo el edificio es de ladrillo cocido, con la decoración tallada a base de estrellas y otros motivos de acusada personalidad e inventiva.
+ Capilla del Santo Sudario de Turín: Sobre una base circular y cubierta por una cúpula cónica de base octogonal, compuesta por nervaduras segmentadas que se traman imitando las labores de cestería.

5.7. FILLIPPO JUVARA
- En el siglo XVIII el Barroco evoluciona en dos direcciones, por un lado se evoluciona hacia la exuberancia decorativa del Rococó, y por otro existe un retorno a la simplicidad del siglo XVI, que prepara el Neoclasico. Juvara, cansado de los mayores excesos del Barroco, es el mejor representante de este último Barroco tardío y sereno, siendo un auténtico precursor del neoclasicismo. Entre sus obras destacan
+ BasílicaSuperga de Turín: De planta central, un octógono irregular cubierto con un gran cúpula sobre tambor, precedida de un pórtico tetrastilo clasico con frontón.
+ Fachada del palacio Madama de Turín: Estructura la fachada a partir de un alto zócalo almohadillado, sobre el un orden colosal e columnas y pilastras corintias rematandola con una balaustrada con estatuas.
+ Palacio de la Granja de San Ildefonso: en 1735 el arquitecto recibió una invitación del rey borbón de España, Felipe V, para quien realizo la fachada y proyectó el nuevo Palacio Real de Madrid, ejecutado después de la muerte de Juvara por Giovanni Battista Sacchetti.


6 ARQUITECTURA BARROCA EN FRANCIA
- En Francia las artes se pusieron al servicio del sistema político mediante la organización de las Academias, que controlaban el desarrollo literario y artístico. El proteccionismo estatal sustituyó al mecenazgo renacentista, lo que fomentó un arte clasicista en el que domina la monumentalidad y la grandeza, sobre todo en la construcción de palacios, que se situó a la cabeza de la producción arquitectónica del Barroco en Francia.
- Palacio de Versalles: El arquitecto Le Vau, al que reemplazó Mansart, el decorador Le Brun y el diseñador de jardines Le Nôtre convirtieron Versalles en el prototipo de los futuros palacios europeos del siglo XVIII, que tendra su maxima eclosión en Italia y España con Juvara; al exterior es majestuoso y de relativa pureza clasica, pero en oposición a esto la suntuosidad de espejos y decorados dominan en el interior.

- Iglesia de los Invalidos deParís, de Mansart: A la monumentalidad del conjunto de Los Invalidos agregó Mansart esta capilla, que representa el triunfo del clasicismo francés frente al barroco romano; la monumentalidad de los dos cuerpos horizontales es contrarrestada por la sensación de verticalidad de la elegante cúpula sostenida por doble tambor.

7 ARQUITECTURA BARROCA EN ESPAÑA
- En España el Barroco coincide con el período cultural que se ha denominado el Siglo de Oro. Es un período de maximo desarrollo de las letras y las artes, que contrasta con la profunda y compleja crisis política, social y económica que se vive en España.
- En la arquitectura barroca española se observa una mezcla de ornamentación y sobriedad, alternandose en un mismo edificio tramos muy barrocos, de abundante y complicada decoración, con otros paramentos completamente lisos, en los que sobresale la claridad de los esquemas constructivos. Ademas, la arquitectura barroca española se caracteriza por no modificar substancialmente las plantas ni los muros, al contrario de lo visto en Italia, y por la utilización de materiales pobres, salvo en algunas fachadas donde sí se utiliza la piedra.
- Distinguimos tres períodos-estilos en la arquitectura barroca española: el primero abarcaría hasta el segundo tercio del S. XVII, se vivira todavía la influencia herreriana, con plantas renacentistas de gran sobriedad decorativa; el segundo periodo abarcaría el siglo XVII y se prolonga también al XVIII en algunos casos, caracterizandose por el abandono de la austeridad herreriana y el enriquecimiento de la decoración; el últimoperiodo, que se desarrolla también a lo largo del siglo XVIII, se caracteriza por reunir un grupo de construcciones en el que se mezclan las influencias italianas y francesas, sin ninguna conexión con el estilo del periodo anterior.

7.1. EL INICIO DE LA ARQUITECTURA BARROCA EN ESPAÑA: JUAN GÓMEZ DE MORA
- En este arquitecto aún observamos la herencia e influencia de la arquitectura herreriana, sobre todo en sus primeras obras, donde destaca principalmente la sobriedad y el clasicismo:
+ Iglesia del Convento de la Encarnación de Madrid: obra sencilla y serena, de fachada de composición clara, enmarcada por dos pilastras de orden colosal, con frontón, bolas escurialenses, etc.
+ Palacio de Santa Cruz de Madrid: solamente en piedra la parte central de la fachada y las ventanas; el panel central es de gran monumentalidad y esta decorado con elementos clasicos usados ya con un movimiento y un ritmo mas barrocos.
+ La Plaza Mayor de Madrid: con su estructura cerrada, rodeada de pórticos para los tenderos y de balcones para las fiestas, siguiendo el estilo herreriano de formas austeras, sobrias y geométricas.
+ Obra suya es también el proyecto de la Carcel de Corte o Casa de la Villa de Madrid, de parecidas características y modificado con posterioridad.


7.2. LA PLENITUD DEL BARROCO CASTELLANO
A) LOS CHURRIGUERA
- José, Joaquín y Alberto de Churriguera fueron una familia de arquitectos barrocos cuyo apellido se en convertido en sinónimo de la multiplicidad de ornatos y descoyuntamiento de los elementos arquitectónicos tradicionales (el término“churrigueresco”).
- Sin embargo estas características plenamente barrocas aparecen solamente en sus retablos, ya que son mas conservadores en sus obras propiamente arquitectónicas, donde la decoración se concentra exclusivamente en algunas zonas del edificio.
+ Retablo de San Esteban de Salamanca: José Benito de Churriguera emplea en una estructura arquitectónica aún reconocible con elementos barrocos, como columnas salomónicas de orden gigante, los perfiles curvados, la ruptura de los elementos clasicos, etc.
+ Plaza Mayor de Salamanca: Ejemplo de la arquitectura de Alberto de Churriguera, que sigue la traza de la Plaza Mayor de Madrid, de Gómez de Mora, aunque con una mayor presencia de elementos decorativos.

B) PEDRO DE RIBERA
- El mas importante arquitecto español de todo el barroco por su gran imaginación.
- Centra casi todos los elementos decorativos en sus estrechas fachadas, que contrastan con la austeridad del resto del muro, utilizando los elementos ornamentales del vocabulario churrigueresco:
+ Antiguo Hospicio de Madrid: mezcla en la fachada ladrillo y piedra, material usado para la decoración que enmarca la puerta, lugar donde rompe incluso la cornisa; la ornamentación es original y alejada de los esquemas clasicos: estípites, entablamentos curvados, cortinajes pétreos, flores, guirnaldas, lazos, vanos ovales, etc.

C) NARCISO TOMÉ
- Su obra cumbre, síntesis del ideal de la arquitectura barroca del final del barroco, donde pretende una integración total de las tres artes plasticas, fue
+ Transparente de la Catedral de Toledo: situado en lagirola, se caracteriza por su teatralidad y escenografía puramente barrocas, por el acentuado dinamismo de la composición y por la bicromía de los materiales en los que esta realizado, bronce y marmol.


7.3. ARQUITECTURA BARROCA EN ANDALUCÍA
A) ALONSO CANO
- Inicia el segundo periodo de la arquitectura barroca española que mencionamos en la introducción, realiza
+ Fachada de la Catedral de Granada: Con tres arcos que medio punto, que cubren el paramento rehundido, formado por dos cuerpos, el inferior con puerta de arco de medio punto y óculo, y el superior con óculos, utilizando pilastras de orden gigante y medallones como elementos decorativos.

B) LEONARDO DE FIGUEROA
- Arquitecto cuya obra es una síntesis de lo arabe, el plateresco y el barroco; trabajó principalmente en Sevilla
+ Colegio de San Telmo de Sevilla: espléndida fachada barroca en la que destaca la portada, de desarrollo vertical y realizada en piedra, contrastando con las alas horizontales y construidas en ladrillo.
+ Iglesia de San Luis de los Franceses de Sevilla: su obra maestra construida a partir de 1691, presenta la novedad de ser de planta central de cruz griega con absides semicirculares en los ejes, la fachada es de dos cuerpos y esta profusamente decorada, como un retablo, alternando la piedra y el ladrillo como materiales de construcción.

C) FRANCISCO HURTADO
- En sus obras funde arquitectura, escultura y pintura, mediante una decoración desbordante realizada con marmoles de distintos colores, constantes entrantes y salientes, abundancia de esculturas ymotivos decorativos de todo tipo, empleo de ventanas y tabernaculos en sus composiciones, etc
+ Sagrario de la Cartuja de Granada: Con una exuberante decoración a base de líneas curvas y quebradas.

7.4. ARQUITECTURA BARROCA EN GALICIA: FERNANDO CASAS NOVOA
- Entre sus obras sobresale la Fachada del Obradoiro de la Catedral de Santiago de Compostela: gigantesco arco de triunfo entre dos torres, del que destacan la abundancia de elementos curvados, la sensación de ascenso y el empleo de grandes ventanales como en el estilo gótico.


7.5. ARQUITECTURA PALACIEGA EN ESPAÑA
- Durante el barroco se construyeron en España las grandes residencias de los borbones, encargos que cayeron en manos de arquitectos extranjeros. Estos edificios, Palacio de Aranjuez, Palacio de San Ildefonso en La Granja y Palacio Real de Madrid, son de estructura mas clara y clasica, no apareciendo en ellos el recargamiento ornamental que hemos visto en otro tipo de obras.

- El Palacio Real de Madrid: Juan Bautista Sachetti modificó el proyecto de Juvara para el Palacio Real de Madrid, comenzado en 1734, reduciendo sus dimensiones y aumentando su altura, un cuerpo sirve de basamento, en forma de alto zócalo almohadillado y en el cuerpo principal con dos pisos de ventanas se alternan columnas y pilastras de orden gigante, coronandose el edificio con una balaustrada. De planta cuadrada, con salientes en los angulos, gran patio central y un saliente en la fachada posterior correspondiente a la capilla.


Estilo Barroco
Estilo dominante en el arte y la arquitecturaoccidentales aproximadamente desde el año 1600 hasta el 1750.
Sus características perduraron a lo largo de la primera mitad del siglo XVIII, si bien dicho periodo se denomina en ocasiones estilo rococó.
CARACTERÍSTICAS
expresión del pensamiento de la contrarreforma
Predominio de las líneas curvas y retorcidas.
Arte dinamico
Rico en elementos y colorido
exuberancia decorativa
Integra los edificios en el paisaje
Utiliza todo tipo de arcos
Utiliza la columna Salomónica
rico en elementos decorativos
Rompe las cornisas, entablamentos y utiliza molduras superfluas innecesarias
Los interiores buscan efectos escenograficos
arquitectura civil se saca gran partido al entorno, con fuentes, jardines
ITALIA
CARLO MADERNO es uno de los mas importantes arquitectos del periodo de transición
La Iglesia de Santa Susana
San Pedro del Vaticano
GIAN LORENZO BERNINI En el Barroco pleno, entre 1630 y 1680
Baldaquino de San Pedro del Vaticano
Columnata de la Plaza de San Pedro del Vaticano
Iglesia de San Andrés en el Quirinal
Fuente de los Cuatro Ríos
FRANCESCO BORROMINI Fue precursor de las plantas en elipse, fachadas teatrales
Iglesia de San Carlo alle Quatro Fontane en Roma
Iglesia de San Ivo della Sapienza en Roma
Oratorio de los Filipenses en Roma
PIETRO DA CORTONA
Iglesia de los santos Lucas y Martina de Roma
Fachada de Santa María de la Paz en Roma
BALDASSARE LONGHENA
Santa María de la Salud de Venecia
Palacio Pésaro de Venecia
GUARINO GUARINI
Palacio Carignano de Turín
Capilla del Santo Sudario de Turín
FILLIPPO JUVARA es el mejor representante deeste último Barroco tardío y sereno, siendo un auténtico precursor del neoclasicismo
Basílica Superga de Turín
Fachada del palacio Madama de Turín
Palacio de la Granja de San Ildefonso
FRANCIA En Francia las artes se pusieron al servicio del sistema político mediante la organización de las Academias
Palacio de Versalles: El arquitecto Le Vau, al que reemplazó Mansart, el decorador Le Brun y el diseñador de jardines Le Nôtre convirtieron Versalles en el prototipo de los futuros palacios europeos del siglo XVIII
Iglesia de los Invalidos de París, de Mansart
ESPAÑA En España el Barroco coincide con el período cultural que se ha denominado el Siglo de Oro
JUAN GÓMEZ DE MORA
Iglesia del Convento de la Encarnación de Madrid
Palacio de Santa Cruz de Madrid
La Plaza Mayor de Madrid
Carcel de Corte o Casa de la Villa de Madrid
JOSÉ, JOAQUÍN Y ALBERTO DE CHURRIGUERA familia de arquitectos barrocos cuyo apellido se en convertido en sinónimo de la multiplicidad de ornatos y descoyuntamiento de los elementos arquitectónicos tradicionales
Retablo de San Esteban de Salamanca: José Benito de Churriguera
Plaza Mayor de Salamanca: Ejemplo de la arquitectura de Alberto de Churriguera
PEDRO DE RIBERA El mas importante arquitecto español de todo el barroco por su gran imaginación
Antiguo Hospicio de Madrid
NARCISO TOMÉ
Transparente de la Catedral de Toledo pretende una integración total de las tres artes plasticas
FERNANDO CASAS NOVOA
la Fachada del Obradoiro de la Catedral de Santiago de Compostela
JUAN BAUTISTA SACHETTI
El Palacio Real de Madrid




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