La arquitectura Futurista fue un movimiento artístico de comienzos del siglo XX que rechazó la estética
tradicional e intentó ensalzar la vida contemporánea, basándose en sus dos
temas dominantes: la máquina y el movimiento. Su propósito era despertar al
mundo de la apatía cultural en que estaba sumida desde fines del siglo XVIII,
atacaba a los museos y academias, al culto de lo antiguo y a todo el arte de
otros tiempos.
El futurismo exigía la constitución de un nuevo
concepto artístico basado en la velocidad, que entendían como característica fundamental de la vida
moderna. a۬Los integrantes del Movimiento Futurista
presentaban en arquitectura un proyecto utópico, apoyado en la Ciudad Nueva,
donde la medida ya no sería dada por el edificio, sino por la estructura urbana, apostando por las nuevas tipologías
arquitectónicas, como
estaciones de tren y aeropuertos, centrales eléctricas, casas escalonadas con
ascensores. Pensaban un nuevo mundo vertical y mecánico,
que se conectaría mediante redes de ascensores de hierro y cristal.
El problema de la arquitectura futurista no se centra en cambiar los detalles
constructivos, de diferenciar el edificio antiguo del moderno, sino
de crear una casa futurista adoptando todos los recursos que la ciencia y la
técnica ofrecen. Crear nuevas formas, y líneas, una armonía
en los contornos y volúmenes. Se trata de crear una
arquitectura cuya única justificación esté en las condiciones de la vida
moderna. Esta arquitecturadebe ser nueva como lo es el estado
anímico de la gente.
Caracteristicas de la arquitectura
futurista:
1.- Es la arquitectura del cálculo, de la audacia temeraria y de la sencillez;
la arquitectura del hormigón armado, del hierro, del cristal, del cartón, de la
fibra textil y de todos los sustitutos de la madera, de la piedra y del
ladrillo, que permiten obtener la máxima elasticidad y ligereza.
Las líneas oblicuas y las líneas elípticas son
dinámicas, que por su propia naturaleza poseen un poder expresivo mil veces
superior al de las líneas horizontales y perpendiculares. a€¨
3.- La decoración, como algo superpuesto a la
arquitectura, es un absurdo, y que sólo del
uso y de la disposición original del
material bruto o visto o violentamente coloreado depende el valor decorativo de
la arquitectura futurista. a۬
4.- Al igual que los hombres antiguos se inspiraron, para su arte, en los
elementos de la naturaleza, la arquitectura futurista debe encontrar esa
inspiración en los elementos del novísimo mundo mecánico que se ha creado. a€¨
5.- La arquitectura como
arte de distribuir las formas de los edificios según criterios preestablecidos
está acabada.
Por arquitectura debe entenderse el esfuerzo por
armonizar con libertad y gran audacia el entorno y el hombre, es decir, por
convertir el mundo de las cosas en una proyección directa del
mundo del
espíritu. a€¨
7.- Los caracteres fundamentales de la arquitectura futurista serán la
caducidad y latransitoriedad. Las casas durarán menos
que nosotros. Cada generación deberá fabricarse su
ciudad. Esta constante renovación del entorno arquitectónico contribuirá
a la victoria del Futurismo que ya se impone con las Palabras en libertad, el
Dinamismo plástico, la Música sin cuadratura y el Arte de los ruidos, y por el
que luchamos sin tregua contra la cobarde prolongación del pasado.
Después del siglo XVIII la arquitectura dejó de existir.
A la mezcla destartalada de los más variados estilos que
se utiliza para disfrazar el esqueleto de la casa moderna se le
llama arquitectura moderna. La belleza novedosa del cemento y
del hierro es profanada con la superposición de carnavalescas
incrustaciones decorativas que ni las necesidades constructivas ni
nuestro gusto justifican, y que se originan en la antigüedad egipcia,
india o bizantina o en aquel alucinante auge de idiotez e impotencia
que llamamos neo-clasicismo.
Futurismo. Arte futurista
El Futurismo es un movimiento literario y artístico
que surge en Italia en el primer decenio del S. XX mientras el Cubismo aparece
en Francia. Gira en torno a la figura de Marinetti, quien publica en el
periódico parisiense Le Figaro el 20 de Febrero de 1909 el Manifiesto
Futurista. Proclama el rechazo frontal al pasado y a la tradición, defendiendo
un arte anticlasicista orientado al futuro, que respondiese en sus formas
expresivas al espíritu dinámico de la técnica moderna y de la sociedad
masificada de las grandes ciudades.Declaremos que el esplendor del mundo se ha
enriquecido con una belleza nueva; la belleza de la velocidad. Un automóvil de carreras un automóvil rugiente, que
parece correr sobre una estela de metralla, es más hermoso que la Victoria de
Samotracia
En 1910 ya se puede hablar de un grupo liderado por Marinetti. Trabajarán
artistas como
los pintores Russolo, Carrá, Boccioni, Balla o Severini. El futurismo fue
llamado así por su intención de romper absolutamente con el arte del
pasado, especialmente en Italia, donde la tradición artística lo impregnaba
todo. Quieren crear un arte nuevo, acorde con la
mentalidad moderna, los nuevos tiempos y las nuevas necesidades. Para ello toma
como
modelo las máquinas y sus principales atributos: la fuerza, la rapidez, la
velocidad, la energía, el movimiento y la deshumanización. Dignifica la guerra como
espacio donde la maquinación, la energía y la deshumanización han alcanzado las
máximas metas.
Sus ideas revolucionarias no deseaban limitarse al arte, sino que, como otros muchos movimientos,
pretendían transformar la vida entera del
hombre. La estética futurista difunde también una ética de raíz machista y
provocadora, amante del
deporte y de la guerra, de la violencia y del peligro. El futurismo fue politizándose
cada vez más hasta coincidir con las tesis del fascismo, en
cuyo partido ingresó Marinetti en 1919. En su manifiesto hay un punto que dice
Queremos glorificar la guerra, única higiene del mundo, el militarismo, elpatriotismo y
el gesto destructor de los anarquistas, las bellas ideas que matan y el
desprecio a la mujer.
La característica principal del
futurismo es la plástica del dinamismo y del movimiento. El
efecto de la dinámica se transmitía en vibrantes composiciones de color que
debían producir un paralelismo multisensorial de
espacio, tiempo y sonido. Al principio, se valieron para la realización de sus
objetivos artísticos de la técnica divisionista, heredada del neoimpresionismo y más tarde se aplicó la
técnica cubista de abstracción como
procedimiento para desmaterializar los objetos. A partir de estas premisas, la
representación del movimiento se basó en el simultaneismo, es decir,
multiplicación de las posiciones de un mismo cuerpo, plasmación de las líneas
de fuerza, intensificación de la acción mediante la repetición y la
yuxtaposición del anverso y del reverso de la figura.
Buscaban por todos los medios reflejar el movimiento, la
fuerza interna de las cosas, ya que el objeto no es estático. La
multiplicación de líneas y detalles, semejantes a la sucesión de imágenes de un caleidoscopio o una película, pueden dar como resultado la impresión de dinamismo. Crearon ritmos mediante formas y colores. En consecuencia,
pintan caballos, perros y figuras humanas con varias cabezas o series radiales
de brazos y piernas. El sonido puede ser representado como una sucesión de ondas y el
color como una
vibración de forma prismática.
Los pintores extraen sus temas de lacultura urbana, máquinas,
deportes, guerra, vehículos en movimiento, etc., eliminando progresivamente
todo populismo o simbolismo.
Arquitectura futurista
Arquitectura futurista (o Futurism) comenzó como
tempranovigésimo siglo forme de la arquitectura caracterizada por
anti-historicism y desee las lineas horizontales que sugieren velocidad, el
movimiento y la urgencia. La tecnología e incluso la violencia estaban entre
los temas de los futuristas. El movimiento fue fundado por el
poeta Filippo Tommaso Marinetti, que produjo su primer manifiesto, Manifiesto
de Futurism en 1909. El movimiento atrajo no sólo a poetas, a músicos, y
a artistas (por ejemplo Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Fortunato Depero, y
Enrique Prampolini) pero también un número de arquitectos. El último grupo
incluyó Antonio Sant'Elia, que, aunque él construyó a poco, tradujo la visión
futurista a forma urbana en negrilla.[1]
Poste WWII Futurism
En la era del poste-WWII, futurism, atenuado considerablemente, redefinido en
el contexto de Edad del espacio tendencias, cultura del coche y una fascinación
con plástico. Un ejemplo de este tipo de futurism es
Googie arquitectura de los años 50 California.
Futurism es un no estilo sino un acercamiento abierto
a la arquitectura, así que ha sido reinterpretado por diversas generaciones de
arquitectos a través de varias décadas, pero es marcado generalmente pulsando
formas, líneas dinámicas, contrastes fuertes y el uso de materiales avanzados.
